Ispanijos šiuolaikinio meno pasaulio užkariavimas

Niekam nestebina tai, kad Ispanija turi nepaprastą meninį palikimą, iš šalies kilus tokiems meistrams kaip Diego Velázquez ir Francisco Goya. Tačiau Ispanija neturi būti pernelyg prisirišusi prie savo praeities, kai kalbama apie meną, nes joje taip pat yra daug šiuolaikinių laimėjimų: jos naujieji šiuolaikinio meno centrai, galerijos ir muziejai yra giriami kaip vieni geriausių pasaulyje. Apžiūrime tris iš šių fantastinių meno vietų Madride, Valensijoje ir Barselonoje.

Madrido „Gran Via“ | © „PromoMadrid“, autorius Maxas Alexanderis

Ispanija yra visų laikų įtakingiausių menininkų gimtinė. Nuo Ispanijos aukso amžiaus eksponentų, tokių kaip Diego de Velázquez, iki Francisco Goya, kuris yra plačiai žinomas kaip paskutinis iš senųjų meistrų, ir iki pat Pablo Picasso, kubistinio judėjimo tėvo ar net siurrealistinio meistro Salvadoro Dalí., Ispanija per amžius buvo meninės raiškos priešakyje. Nenuostabu, kad dėl savo nuostabaus kultūrinio paveldo ir nepakenčiamos novatoriškos dvasios Ispanija sugebėjo užkariauti šiuolaikinio meno pasaulį. „Instituto Valenciano de Arte Moderno“, „Museu Picasso“ ir „Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía“ dažnai minimi kaip priklausantys dešimčiai geriausių viso pasaulio muziejų.

Reina Sofía (MNCARS), Nacionalinis Centro de Arte muziejus (MNCARS), be abejo, nusipelno šio titulo, nes tai, be jokios abejonės, yra Ispanijos modernaus meno muziejų perlas. Kartu su „Museo del Prado“ ir „Thyssen-Bornemisza“ yra „vadinamojo auksinio trikampio“ Madrido meno muziejuose dalis.

„MNCARS“ pirmą kartą atidarė 1990 m., Nors priešingai, kai pastatas, kuriame jis buvo įsikūręs, turėjo būti keletą pertvarkymų, kol jis tapo vienu iškiliausių pasaulio meno muziejų. Iš pradžių pastatą karalius Phillipas II įkūrė XVI amžiuje, o po dviejų šimtmečių jį Charlesas III pavertė ligonine. Atnaujinimo darbai, kad ji būtų reali, buvo pradėti tik 1988 m. Karališkuoju įsakymu. Muziejus vis dar išlaiko daugiau nei 60% senojo pastato paviršiaus, kuris kartu su prancūzų architekto Jean Nouvel suprojektuotu naujai priestatu pastatė parodos plotą į stulbinantį 84 000 kvadratinių metrų plotą. Šio istorinio pastato atnaujinimas buvo neatsiejama urbanistinės kaimynystės atgaivinimo dalis ir leido muziejui tapti susitikimo vieta meno entuziastams iš viso pasaulio.

„MNCARS“ yra įspūdinga meno kūrinių kolekcija, o kiekvienas aukštas skirtas kai kuriems iš įtakingiausių meninių judėjimų nuo XIX amžiaus iki šiuolaikinio meno, įskaitant kubizmą, siurrealizmą ir pop artą. Apsilankymas nuolatinėje „Museo Nacional Centro de Arte“ kolekcijoje Reina Sofía suteikia unikalią galimybę grožėtis Pablo Picasso, Salvadoro Dalio, Luiso Buñuelio, Juano Griso ir Joano Miró šedevrais. Pats ikoniškiausias dailės kūrinys, eksponuojamas muziejuje, neabejotinai yra Pablo Picasso „Guernica“; Šis šedevras yra baisus Gernikos miesto bombardavimo atminimas ir savo įspūdingu grožiu pritraukia turistus iš viso pasaulio.

Reina Sofija, Nacionalinis Centro de Arte muziejus | © Antonio Tajuelo / Flickr

Įsikūręs rytinėje Ispanijos pakrantėje, tik dviejų valandų kelionė nuo Ispanijos sostinės ir keturios valandos nuo Barselonos, yra dar vienas kultūros perlas: Valensija. Paella gimtinė ir stulbinančios architektūros namai, pradedant gotikinėmis bažnyčiomis ir baigiant nuostabiais, modernistiniais pastatais, Valensija yra būtinas apsilankymas istoriniame perle. Čia taip pat galima rasti dar vieną moderniausią šiuolaikinio meno instituciją. Kai 1989 m. Atidarė „Instituto Valenciano de Arte Moderno“, tai buvo pirmasis modernaus meno centras, kada nors sukurtas Ispanijoje. Šiais laikais tai yra viena iš svarbiausių šiuolaikinio meno institucijų pasaulyje.

Muziejus yra padalintas į du pastatus: „Julio González“ centrą, kuris buvo atidengtas 1989 m., Ir „Sala de la Muralla“, atidarytą 1991 m. Aštuoniose „Julio González“ centro galerijose yra nuolatinė kolekcija ir laikinosios parodos, o „Sala de la Muralla“ - namai. viduramžių Valensijos miesto sienų dalys. Pagrindinis instituto tikslas yra išsaugoti, skatinti ir plėtoti šiuolaikinius ir šiuolaikinius menus. Nuolatinės parodos, kurias rengia Centras Julio González, sukasi apie keturis pagrindinius ramsčius: pop meną, fotografiją, naująsias medijas ir abstrakciją. Tyrinėjama fotografijos istorija, pradedant nuo terpės išradimo ir baigiant naujausiais technologiniais pasiekimais, ypatingą dėmesį skiriant detalėms. Bet čia ne viskas, kas svarbu, yra detalė; muziejuje yra įspūdinga daugiau nei 10 000 kūrinių kolekcija.

Natūrali kelionė po Valensiją, esanti šiek tiek į šiaurę, yra madingiausias ir vykstantis Ispanijos miestas Barselona, kurioje įsikūrusi neįtikėtinai daugybė šiuolaikinio meno galerijų ir muziejų. Iš jų mažiausias, bet gražus „Museu Picasso“, be abejo, yra visų pripažintas. Nors daugiausia žinomas dėl savo pasiekimų vizualiųjų menų srityje, Pablo Picasso taip pat dirbo scenografu, poetu ir dramaturgu, tapdamas Renesanso žmogaus pavyzdžiu. Menininkas jaunystę praleido Barselonoje ir, būdamas 24 metų, persikėlė į Paryžių; būtent gyvendamas Paryžiuje, bohemiškose Monmartro ir Monparnaso apylinkėse, jis pradėjo eksperimentuoti su skirtingais tapybos stiliais.

Nors keli Pablo Picasso skirti muziejai yra išsibarstę po visą šalį, „Museu Picasso“ Barselonoje yra pati išsamiausia gerbiamo Ispanijos sūnaus darbų kolekcija. Muziejus tiria kiekvieną Pikaso meninio vystymosi etapą, pradedant nuo ankstyvųjų stadijų ir baigiant jo parašo kubistiniu stiliumi. Svarbiausi jo objektai yra išsami jo mėlynojo laikotarpio darbų kolekcija, jo rožinio ir afrikietiško laikotarpio pavyzdžiai, taip pat serija. garsaus „Las Meninas“ Diego Velázquezo interpretacijų. Kitaip nei kai kurie jo kolegos menininkai, Pablo Picasso per savo gyvenimą pelnė tarptautinį pripažinimą ir šlovę. Jis buvo neįtikėtinai produktyvus, ir manoma, kad jis sukūrė beveik 50 000 darbų nuo tapybos iki skulptūros, piešimo, keramikos ir eskizų knygų. Jo darbui skirtas Barselonos muziejus nuolat kuria naujas programas ir veiklas, skirtas skleisti žinias ir skatinti domėjimąsi vienu iš svarbiausių visų laikų menininkų.