Galbūt jus nustebins sužinoję, kiek daugiausiai ikoniškų Britanijos produktų XX amžiuje iš tikrųjų pagamino novatoriški žydų emigrantai. Mes apžvelgiame keletą pagrindinių veikėjų, kurie padarė didelę įtaką Londono kultūrai ir dizainui, ir kurie šiuo metu eksponuojami parodoje „Designs on Britain“ Londono žydų muziejuje.
Vos per vieną dieną Londone buvo galima pamatyti daugybę šių neįtikėtinų, bet santykinai nežinomų skelbimų. Galite pereiti prie Hanso Schlegerio suprojektuotos autobusų stotelės ir nuvažiuoti pro Misha Black miesto Westminster gatvės ženklus, prieš perplaukdami upę į Nacionalinį teatrą, kur pamatysite Frederiko Henri Kay Henriono garsųjį „NT“ ženklą. O galbūt jūs šokote ant Viktorijos linijos, eidami pro vieną iš Hanso Ungerio plytelių sienos freskų, prieš pasinerdami į savo Faberio knygą ant vamzdelio su Bertholdo Wolpe sukurtu dangteliu.
Šie dizaineriai nepaprastai daug prisidėjo prie neva „esminio esminio britų“ Londono, kurį šiandien žinome ir mėgstame, ir ši paroda parodo, kaip klesti mūsų sostinė, kai apimami ir švenčiami kultūriniai skirtumai. Kaip „Eye for Industry“ klausia kultūros istorikė Fiona McCarthy: „Kur gi britų dizainas būtų buvęs be šio užsienio indėlio?“
Čia mes parodome tik keletą iš šių novatoriškų emigrantų, kurie padarė tokį didžiulį poveikį ypač Londonui ir paliko ilgalaikį palikimą kaip unikalų dizainą.
„Tate & Lyle“ dėžutės, FHK Henrion logotipas FHK Henrion archyvas, Braitono universiteto Dizaino archyvas, sutikus su Henriono dvaru
Seras Misha Blackas
Garsėja: Vestminsterio miesto gatvių ženklais
Azerbaidžane gimusi Misha Black, pradinė XX amžiaus britų dizaino figūra, suvaidino didžiulį vaidmenį pokario dizaine JK. 1943 m. Londone jis suformavo Dizaino tyrimų skyrių (DRU), kuris buvo pirmasis konsultantas Didžiojoje Britanijoje, sujungęs architektūros, grafikos ir pramoninio dizaino patirtį. DRU klientai buvo Britanijos festivalis, „British Rail“, Londono metro ir Vestminsterio miestas. Jam garsiai pavesta Vestminsterio miesto taryba pertvarkyti gatvių ženklus - paprastas raudonos ir juodos spalvos dizainas tapo Vestminsterio sinonimu nuo Downing gatvės iki Oksfordo cirko.
„Bourdon Place“ gatvės ženklas, sukurtas Misha Black, 1960 m. © Žydų muziejus Londone
Hansas Schlegeris
Garsėja dėl: autobusų stotelės prašymo ženklo
Hansas Schlegeris 1932 m. Persikėlė į Londoną, po to, kai 1920 m. Dirbo ir JAV, ir gimtojoje Vokietijoje, tačiau, kaip ir Berlyno Reimanno mokykla, kurioje jis mokėsi, Schlegeris persikėlė į JK dėl nacių vykdomo žydų persekiojimo. Schlegeris, dirbęs pseudonimu „Zero“, tapo didžiuliu korporatyvinės tapatybės veikėju, dirbdamas komisinius dėl John Lewis, „Penguin Books“ ir „Shell“. Tikriausiai vienas iš jo ilgalaikiškiausių ir įtakingiausių darbų buvo skirtas „London Transport“ generaliniam direktoriui Frankui Pickui, kuris buvo atsakingas už didžiąją metro tapatybės dalį, pradedant nuo ikoniškos apskritimo ir baigiant Harry Becko vamzdžio žemėlapiu. Schlegeriui buvo pavesta perprojektuoti autobusų pogrindžio žiedą. Jis supaprastino jį į paprastą juostą ir įbrėžtą ratą, išlaikydamas „London Transport“ standartinius spalvų kodus. Schlegeris, moderniai įsivaizdavęs klasikinę „jaučio akį“, visame mieste buvo pristatytas kaip didelis pripažinimas.
„Schleger“ stiliaus autobusų stotelės vėliava - © „TfL“ iš Londono transporto muziejaus kolekcijos.jpg
Hansas Ungeris
Garsėja: „Victoria Line“ freskomis ir mozaikomis
Nepaisant to, kad buvo produktyvus plakatų menininkas - Hansas Ungeris sukūrė beveik 120 dizainų vien „London Transport“, jis taip pat buvo žinomas dėl savo mozaikų. 1930-ųjų pabaigoje Ungeris su Eberhardu Schulze Londone įsteigė savo mozaikos dirbtuves, kad suprojektuotų ir pagamintų mozaikas ir vitražus. Tikriausiai garsiausi jo piešiniai apima jo paveikslų mozaikas Lewisham miesto rotušėje ir Karališkojoje laisvojoje ligoninėje Londone, taip pat Brasenose koledžą, Oksfordą ir Šv. Judo bažnyčią Wigane. Garsusis XX amžiaus šiuolaikinis „Abramo žaidynės“ sakė apie savo kūrinį: „Jo mozaikinis darbas yra gana puikus - jis sukūrė naujas architektūros technikas nepaprastai originaliu stiliumi“.
Be jo mozaikų, dar galima pamatyti Ungerio darbus Londono metro „Victoria“ linijoje, įskaitant plytelių freskomis Oksfordo cirke, „Brixton“, „Seven Sisters“, „Blackhorse Road“ ir „Green Park“ metro stotyse. „Brixton“ freska yra ypač gera, vizualus punas ant stoties pavadinimo, rodantis toną plytų.
Jacqueline Groag
Garsėja dėl: „The Tube's Moquette“ apmušalų
Tekstilės dizainerė Jacqueline Groag (gimusi Hilde Blumberger) vedė naują tekstilės dizainerių bangą, kuri dominavo britų tekstilės dizaine amžiaus viduryje, o klientai buvo „Formica“ ir „Liberty of London“. Prieš persikėlęs į Londoną 1939 m., Groagas studijavo Vienoje „Kunstgewerbeschule“ pas garsų Vienos dizainerį Josefą Hoffmanną, taip pat kūrė kūrinius žymiems Paryžiaus mados namams, pradedant Chanel ir Paul Poiret. Vienas garsiausių jos kūrinių buvo savitas „Moquette“ apmušalų dizainas „London Transport“ vamzdžių tinklui, kurį aštuntajame dešimtmetyje užsakė Misha Black. Garsioji tinklelio schema iš tikrųjų buvo įkvėpta jos kolegės šiuolaikinės Hoffman darbo ir buvo plačiai naudojama traukinių traukinių sėdynėse ir Londono autobusuose. Jos puikus indėlis į tekstilės pramonę buvo galutinai pripažintas 1984 m., Kai ji, būdama 81 metų, tapo karališkaja pramonės dizainere.
Jacqueline Groag, „London Transport“ apmušalų apdaila, 1970 m. M. © TfL iš Londono transporto muziejaus kolekcijos
Frederickas Henri Kay Henrionas
Garsėja dėl: Nacionalinio teatro ženklo
Firminės tapatybės karalius Frederikas Henri Kay Henrionas dirbo prie tokių projektų kaip KLM, „Tate & Lyle“, Pašto ir Nacionalinis teatras. Jo persikėlimas į Londoną nebuvo lengvas - 1936 m. Jis atvyko dirbti į sostinę, studijavęs plakatų dizainą pas garsų prancūzų plakatų dizainerį Paulą Coliną, tačiau karo metais jis buvo internuotas kaip priešo ateivis. Galiausiai įsikišo Menininkų pabėgėlių taryba, sakydama, kad jo talentai bus geriausiai panaudoti propagandai, todėl jis dirbo JAV karo informacijos biure ir informacijos ministerijoje. Po II pasaulinio karo jis užsitikrino savo vardą Londone, projektuodamas du paviljonus Didžiosios Britanijos festivalyje, be to, skaitė paskaitas Karališkajame meno koledže ir buvo vizualinės komunikacijos vadovas Londono spausdinimo koledže. 1959 m. Jis buvo paskirtas karališkuoju pramonės dizaineriu.
Keturių rankų plakatas, 1944 m., FHK Henrion © FHK Henrion archyvas, Braitono universiteto Dizaino archyvas, sutikus su Henriono dvaru
