Nuostabiame Dalio teatre-muziejuje eksponuojama viena didžiausių siurrealisto Salvadoro Dalio kūrinių kolekcija - nuo ankstyviausių jo kūrybos iki paskutiniųjų gyvenimo metų. Parodydamas žavų ispanų menininkų pasaulį, muziejus siūlo galimybę tyrinėti genijaus protą.
Dalí muziejus Figueres'e © emmabee97 / Flickr
Salvadoras Dalí, gimęs 1904 m. Ispanijos mieste Figueres, buvo menininkas ir šou menininkas, turėjęs reputaciją kurdamas keistus ir kartais trikdančius siurrealistinius darbus. Jo labai vaizdingą protą atskleidžia gausus ir įspūdingas meninis repertuaras, apimantis tapybą, skulptūrą, fotografiją ir filmus.
Dali visame pasaulyje buvo pripažintas kaip siurrealistinis dailininkas 1929–1939 m. Ir būtent per tą laiką jis pagamino daugelį paveikslų, kuriais taip žavisi. Garsiausiame ir pripažintame jo kūrinyje „Atminties išlikimas“ (1931 m.) Rodomi nepamirštami tirpstantys laikrodžiai - idėja, kurią Dalí tvirtino simbolizuojanti minkštą Camembert sūrio tirpumą.
Nors menininko žinomumas leido jam dirbti ir keliauti į labiau patrauklius Ispanijos, Paryžiaus ir netgi Amerikos rajonus, būtent karjeros pabaigoje Dalí nusprendė grįžti į savo gimtąjį miestą Figueresą, kad galėtų pradėti kurti savo iki šiol didžiausią šedevrą, teatras-muziejus. Įstaiga užima buvusį Savivaldybės teatro pastatą, kuris buvo sugriautas Ispanijos pilietinio karo pabaigoje. Septintojo dešimtmečio pradžioje Dalí nusprendė pastatyti savo muziejų iš XIX amžiaus griuvėsių; Dalí reikalavo aktyviai dalyvauti struktūros planavime, projektavime ir pertvarkyme.
Muziejaus inauguracijos metu Dalí paprastai elipsiniu pavidalu paaiškino, kodėl norėjo įkurti įstaigą:
„Akivaizdu, kad egzistuoja kiti pasauliai, tai tikrai; tačiau, kaip jau sakiau daugeliu kitų atvejų, šie kiti pasauliai yra mūsų viduje, jie gyvena žemėje ir tiksliai Dalio muziejaus kupolo, kuriame yra naujas, netikėtas ir haliucinacinis siurrealizmo pasaulis, centre. '
Kitas Dalí teatro-muziejaus vaizdas © Nik / Flickr
Dalí vizija tapo realybe oficialiai atidarius Dalai teatrą-muziejų 1974 m. Įspūdinga kūryba yra kaip niekas kitas. Turėdamas daugiau nei 20 didelių originalių kambarių, Dalí stengėsi parodyti savo didžiulę kolekciją kaip „visą“ kūrinį: dėl šios priežasties jis atsisako idėjos eksponuoti kūrinius subjektyvia ar chronologine tvarka. Viską muziejuje sukūrė ir suprojektavo pats Dalí, kad galėtų iš tikrųjų pažvelgti į savo unikalų ir žavų gyvenimą. Jo fantazijos pasaulis, sumaišytas su eklektiška architektūra, skulptūra ir paveikslais, suteikia absoliučią siurrealistinę patirtį. Kai kurie iš iškiliausių Dalio kūrinių eksponuojami kartu su specialiai muziejui sukurtais darbais, tokiais kaip „Vėjo rūmų kambarys“, „Rainy Cadillac“ ir ikoniškas „Mae West“ kambarys su raudonomis lūpomis, primenančiomis švelnų jausmingumą. kušetė, integruodama objektus, kad sukurtų iliuzionistinę kompoziciją. Papuošalai Dalí brangakmenių muziejuje yra įspūdingi ir rodo jo originalius eskizus kartu su tikrais papuošalų gabalais, paremtais jo piešiniais. Jei jie įrengti atskiroje pastato dalyje, kur mažai apšvietimo, jų vaizdas yra fenomenalus.
Menininkas siekė įtraukti kitų menininkų darbus, todėl taip pat galima pamatyti El Greco, Marcel Duchamp ir Antoni Pitxot kūrinius. Vienas įspūdingiausių muziejaus komponentų yra permatoma struktūra, kuri įgauna pastatą vainikuojančio geodezinio kupolo pavidalą. Tai koncepcija, kurią sukūrė Dalí ir atgaivino architektas Emilio Pérez Piñero (1935–1972). Kupolas tapo ne tik ikonišku muziejaus motyvu, bet ir simboline Figueres miesto nuoroda. Žinomas dėl savo keistos ir netradicinės požiūrio į gyvenimą, Dalio muziejus nėra išimtis - jame eksponuojama daugybė savitų ir svetimų menininko darbų. Organizuotas muziejaus chaosas prideda žadinančią parodų atmosferą, ypač didžiojoje lubų freskoje Vėjų rūmų salėje, kur Dalio ir jo žmonos Gala šokių kojų paveikslas dramatiškai uždengia didelę lubų erdvę.
Teatro-muziejaus kupolas © Ania Mendrek / Flickr
Daugelio Dalio darbų spektras - sukurtas eksperimentuojant su kubizmu, futurizmu ir netgi su Dada bei metafiziniais paveikslais - 1920 m. Pabaigoje natūraliai išsivystė į siurrealizmą. Jam, be kitų menininkų, įtaką darė Pikaso, jis studijavo 1922 m. Madride „Academia de San Fernando“ (dailės mokykla). Būtent čia Dalis užmezgė artimas draugystes su poetu Federico García Lorca ir filmo režisieriumi. Luisas Buñuelis, su kuriuo Dalí sukūrė pripažintą filmą „Un Chien Andalou“ (1929). Jo keistas aprangos pojūtis ir manieros sulaukė daug dėmesio ir jis dažnai buvo vadinamas „proto genijumi“; nepaprastas ekscentriko menininko palikimas jo muziejuje rodomas tobulumo oru. Jo garsūs, netradiciniai kūriniai pritraukia žiūrovus iš nuostabos ir sumaišties, tačiau jo kūrinys taip pat turėtų būti žavisi dėl didelio gilumo ir tapybos įgūdžių.
Nuo 1950 iki 1970 m. Jo kūryba ėmė nagrinėti naujas temas, daugiausiai iš jų religinio pobūdžio, tačiau taip pat buvo susijusi su erotika ar savo vaikystės prisiminimais. Per visą savo karjerą Dalio žmona Gala pasižymi daugybe savo paveikslų, kurių kulminacija yra beveik dievaičių panaši vizija. Sukurtas dėl Gala mirties 1982 m., Dalí nebebuvo tas pats; jo sveikata pablogėjo iki mirties iki 1989 m. sausio mėn. Jis palaidotas Dalí muziejuje Figueres mieste.
Dalio muziejaus modernumas žavi, o jo chaotiškas, tačiau protingai kūrybingas protas eksponuojamas visoje jo šlovėje. Tai ne tik jo darbo muziejus; tai žavus žingsnis atgal į savo turtingo gyvenimo atradimą. Apsilankymas beprotiškame Dalio pasaulyje papildys dar vieną siurrealistinio meno ugdymo dimensiją.
Nuolatinė jo kūrybos ekspozicija yra antrasis lankomiausias muziejus Ispanijoje (pirmasis yra „Museo del Prado“ Madride). Dalí teatras-muziejus yra gana trumpa kelionė traukiniu iš Barselonos, tačiau jį verta aplankyti. Jis dirba ištisus metus, nors yra uždarytas daugiausiai pirmadieniais nuo spalio iki gegužės, o piko sezono metu nuo birželio iki rugsėjo labai rekomenduojama atvykti anksti, kad būtų išvengta judraus turistų minios.
