Kai „Contemporary Istanbul“ atidaromas 12-asis leidimas, mes kalbėjomės su naujuoju mugės režisieriumi Kamiaru Maleki apie tai, ko galime tikėtis ir kodėl meno mugės yra svarbios vietos palaikant kylančius talentus, taip pat ir kritinės refleksijos.
Kultūros kelionė (KT): Kaip jūs prižiūrėjote šiuolaikinį Stambulą (CI) kaip naująjį jo direktorių?
Kamiar Maleki (KM): Tapti CI direktore buvo nuostabi privilegija. Nagrinėjant miesto istoriją ir kultūrą bei įtaką, kurią KI darė kurdama, puoselėdama ir kurdama Turkijos meno rinką, buvo svarbu įtraukti KI į žemėlapį ne tik regionine prasme, bet ir mus informuoti tarptautiniu mastu. Tai pasakytina ir apie mūsų įvežamą meną - aš visada norėjau išlaikyti didelį regionų dėmesį ir kartu surinkti geriausio meno iš viso pasaulio, kad jis taptų prieinamesnis Turkijos meno mylėtojams.
„Tabanlıoğlu Architects“ suprojektuoto šiuolaikinio Stambulo 2017 įėjimas © Freire Barnes / Kultūros kelionė
Mes sukvietėme apdovanojimus laimėjusius Stambulo „Tabanlıoğlu Architects“, kad pertvarkytų mugę, ir pristatėme CI parką kaip naują meno patirtį. Naujos žiniasklaidos priemonės ir technologijos vaidina svarbų vaidmenį mūsų mugėje ir mes didžiuojamės, kad ir toliau bendradarbiaujame su savo puikiais Turkijos kuratoriais, norėdami parodyti geriausius regiono dalyvius.
Mugės srautas yra svarbus, kolekcininkai ir galerijos bei jų rodomas menas yra gyvybiškai svarbūs. Tikimės, kad pamatysite didelį pagerėjimą jau nuostabioje mugėje.
Mehmetas Sinanas Kuranas, „Fiftysixdoublezero“, 2016 m., Maloniai sutikdamas menininką ir „Pg“ meno galeriją
CT: Kai daugybė galerijų mugėje dalyvauja pirmą kartą, ko galime tikėtis iš 12-osios laidos?
KM: Aš mėgstu dirbti su šio regiono galerijomis ir džiaugiuosi galėdamas priimti daugybę eksponuojančių galerijų, tokių kaip: „B planas“, „Nicodim“ galerija, „INDA Galéria“ ir „EASTWARDS PROSPECTUS“; mūsų pirmosios Afrikos galerijos, SMAC galerija ir galerija 1957 m.; ir kitos jaunos projekto erdvės, kurias vedė ugningi ir ambicingi meno vadovai, tokie kaip Maximillianas William'as.
Šiuolaikinis Stambulas 2017 © „Freire Barnes“ / Kultūros kelionė
CT: Kodėl norėjote įtraukti lauko skulptūros elementą?
KM: Svarbu, kad didysis menas būtų prieinamesnis Turkijos visuomenei ne tik keturias dienas, bet ir visus metus. Tai buvo profesoriaus Hasano Bülento Kahramano, kuris, remdamasis „Tabanlıoğlu Architects“ dizainu, dizainas kaip savo išeities taškas kurdamas parodą pavadinimu „Penktasis elementas“, protas. Tikimės įgyvendinti dar daug panašių projektų.
Muratas Germenas, „Obscure Lucida“, 2017 m., Dailininko ir „Mixer Arts“ sutikimas
CT: Ar galite šiek tiek pakalbėti apie naujosios medijos skyrių, papildinį, kuriame pabrėžiama technologijos svarba?
KM: „Ceren“ ir „Irmak Arkman“ kuratoriai jau trečią kartą. „Plugin“ jau penktus metus ir yra skirtas naujosios medijos menui mokslo ir technologijos sankirtoje. Šiais metais kuruojama paroda pavadinta „Natura Nova“, joje nagrinėjamos erdvės, laiko ir kultūros sampratos bei skaitmeninių technologijų poveikis, taip pat siekiama spėlioti, ką gali turėti ateitis. Džiaugiamės galėdami pristatyti dalyvaujančių menininkų darbus: Félix Luque, Memo Akten, onformative, Ryoichi Kurokawa, Semiconductor, Joanie Lemercier, Lia, FIELD, Sougwen Chung, İdil İlkin, Aziz + Cucher ir Quayola. Šių metų CI dialogų programoje taip pat vyksta du pokalbiai, skirti meno ir technologijos temai.
Ardanas Özmenglu, Rihanna, 2017 m. Maloniai sutikite su dailininku ir Siyah Beyaz galerija
CT: Kaip ji pasikeitė per metus?
KM: Pradėta demonstruoti vis aukštesnę darbo kokybę ir įvairovę, o bėgant metams bandėme sukurti vieną pirmaujančių mugių pasaulyje. Šiemet 12-ojoje mugėje vyks daug naujų pokyčių, tokių kaip „Tabanlıoğlu Architects“ architektūrinis dizainas ir CI parkas, „Fifth Element“ lauko skulptūrų paroda ir daugybė naujų eksponuojančių galerijų iš viso pasaulio.
Šiuolaikinis Stambulas 2017 © „Freire Barnes“ / Kultūros kelionė
CT: Ką reiškia surengti tarptautinę meno mugę Turkijoje?
KM: Turkija yra unikalus ir dinamiškas centro taškas tarp Rytų ir Vakarų, istorinė šalis, apimanti prekybą, kultūrą ir istoriją. Neįtikėtinai svarbu, kad regionui būtų nuolat atstovaujama per tokius renginius kaip KI, o vien šalis pritrauks daug turistų, nes tai savaime yra natūrali vieta.
Michelangelo Pistoletto, „I1 Rispetto“, 2016 m., Maloniai sutikdami menininką ir „Galleria Continua“. Nuotrauka: Philippe'as Serventas
CT: Kokį vaidmenį, jūsų manymu, meno mugė gali atlikti šiandieninėje globalioje aplinkoje?
KM: Man patinka mus vadinti miesto ir, plačiau kalbant, šalies ambasadoriais. Mes pritraukiame kolekcininkų ir rėmėjų, kurie nuolat investuos į regioną ir įneš labai reikalingą turizmą. Esame čia tam, kad palaikytume ir puoselėtume meno bendruomenę ir skatintume atvykti dar daug žmonių.
Šiuolaikinis Stambulas 2017 © „Freire Barnes“ / Kultūros kelionė
CT: Kaip KI gali užginčyti meno ir kolekcionavimo nuomonę?
KM: Mes siekiame parodyti daugybę skirtingų menų, pradedant naujomis medijomis ir skulptūromis, pradedant nuo interaktyviosios ir baigiant virtualia realybe, ir norime supažindinti mūsų Turkijos meno mėgėjus su gausia meno įvairove. Meno grožis yra tas, kad jis yra žiūrinčiojo akyse ir visada kels iššūkį ir, tikiuosi, paskatins sveiką diskusiją.
Francesas Goodmanas, „Plačios akys“, 2017 m., Maloniai sutikite su dailininku ir „SMAC“ galerija
CT: Kaip CI sąveikauja su Stambulo meno scena?
KM: Mes norime būti visiškai pasinerti į Stambulo meno sceną. Šiais metais kurdami visą meno savaitę, mūsų tikslas yra sukurti kultūrinės reikšmės akimirką, kuri tęsiasi ir po šios vienos savaitės. Aš norėčiau išplėsti mūsų CI dialogus, kad tęstume visus metus, kad mūsų visuomenė būtų supažindinta su įvairiais kolekcionavimo veiksniais. ir net spręsti logistikos klausimus. Norime pritraukti daugiau didelių muziejų parodų ir apskritai padaryti meną prieinamesnį ir prieinamesnį visuomenei.
Šiuolaikinis Stambulas 2017 © „Freire Barnes“ / Kultūros kelionė
CT: Ką galėtumėte rekomenduoti pirmą kartą Stambulo lankytojams po CI?
KM: Ši savaitė kupina meno. Mes jums rekomenduotume apsilankyti Stambulo bienalėje, kurios šių metų tema yra „Geras kaimynas“, kuruojama mūsų draugų Elmgreeno ir Dragset'o, paremta IKSV. Sakip Sabanci muziejus rengia Ai Weiwei savo pirmajai parodai šiame regione. Elgizo muziejuje bus atidaroma svarbiausių Elgizo kolekcijos paroda, o šią savaitę pilna meno taip pat dalyvaus daugybė kitų miesto kultūros įstaigų. Be šių kultūrinių renginių, žinoma, turite visas tradicines šio nuostabaus miesto lankytinas vietas.
Šiuolaikinis Stambulas veikia iki 2017 m. Rugsėjo 17 d., Sekmadienio. Daugiau informacijos rasite čia.
