Amerikos ekranų atnaujinimo karalienės

Amerikos ekranų atnaujinimo karalienės
Amerikos ekranų atnaujinimo karalienės

Video: Punto Live | The Ditties 2024, Liepa

Video: Punto Live | The Ditties 2024, Liepa
Anonim

Neseniai išleista Elizabeth Weitzman knyga „Renegade moterys filme ir televizijoje“ apibūdina asmenis, kurie sutrikdė vyrų vyraujančią pramonę. Čia Niujorko kino kritikas ir autorius leidžiasi į „Kultūros kelionę“ per 100 metų tiek nesėkmių, tiek pažangos.

Kultūros kelionė: Jūsų knyga paaiškina, kad nors ankstyvajame Holivude buvo galimybių režisierėms moterims, kai, kaip jūs sakėte, studijų sistema sukietėjo, tokie pionieriai kaip Lois Weber ir Dorothy Arzner nukentėjo. Tarsi uždaros studijos prieštarautų jiems.

Image

Elizabeth Weitzman: Kai tik paaiškėjo, kad tai pramonė, kurioje reikia uždirbti realių pinigų, moterys buvo išstumiamos dažnai sielvartaujančiomis priemonėmis. Lois Weber buvo nepaprastai garsi, tačiau jos karjera baigėsi labai liūdnai. Kino istorikės taip pat išstūmė moteris iš kino kūrėjų, todėl svarbu sugrąžinti jas į kino istoriją.

Knygos viršelis. „Renegade“ moterys kine ir televizijoje. © 2019 Elizabeth Weitzman. Austen Claire Clements iliustracijos. Išleido „Clarkson Potter / Publishers“, „Penguin Random House LLC“ atspaudas.

Image

CT: 30–40-aisiais melodramos buvo pritaikytos kino filmų kūrėjos. Kodėl nebuvo pripažinta, kad moterys gali kurti šiuos filmus taip pat gerai arba geriau nei vyrai?

EW: Suprantama, kad valdžioje esantys žmonės norės išlaikyti valdžią. Dorothy Arzner, kuri buvo vienintelė garsi moterų kino režisierė 30-ųjų dešimtmetyje, darydavo moteris, bet visiškai kitaip nei režisieriai vyrai. Jos filmas „Craigo žmona“ (1936 m.), Kurį parašė Mary C McCall Jr - dar viena nepaprasta moteris Holivude - žvaigždė Rosalind Russell kaip moteris, kurios gyvenimą apibūdina jos kaip namų šeimininkės ir žmonos padėtis. Spektaklis, kuriuo ji buvo pagrįsta, herojui yra labai įdomus, tačiau kai Arzneris ir McCall'as iš naujo sukonfigūravo istoriją, tai tapo kaltinimu visuomenėje, kuri moterims suteikia ne ką kitą, o troškimą būti tobula namų šeimininke.

CT: Kuri iš moterų, apie kurias rašėte, jus labiausiai nustebino?

EW: Alla Nazimova, kuri 1910-ųjų pabaigoje ir 20-ojo dešimtmečio pradžioje buvo viena garsiausių ir gerai apmokamų aktorių Amerikoje, vyrai ar moterys. Ji taip pat buvo atvirai feministė, žydų tautybės imigrantė, kurios istoriją šiandien turėtume žinoti visi. Ji taip pralenkė savo laiką, kad pastūmėjo dalykus per toli. Ji prodiusavo ir vaidino Oskaro Wilde'o pjesės „Salomé“ (1923) adaptacijoje, kuri yra avangardinis ankstyvojo queer kino, radikalaus savo meniškumo, kūrinys, kuriam auditorija nebuvo nutolusi. Savo Holivudo dvare, Alos sode, ji taip pat sukūrė hedonistinę bendruomenę. Ir ji priėmė „Siuvimo ratą“, gėjų ir biseksualių moterų grupę, kuri negalėjo būti vieša, nes turėjo apsaugoti savo atvaizdus. Galų gale jos rėmėjai atsisakė paramos ir Nazimova nebegalėjo kurti filmų. Ji grįžo į Broadway, savo pirmosios sėkmės vietą Amerikoje, ir vėl buvo pripažinta už savo sceninį darbą.

Alla Nazimova. Perspausdinta iš „Renegade“ moterų filmų ir TV laidų. © 2019, Elizabeth Weitzman. Austen Claire Clements iliustracijos. Išleido „Clarkson Potter / Publishers“, „Penguin Random House LLC“ atspaudas.

Image

CT: Niujorkas atrodo priimtinesnis už Holivudą tokioms talentingoms moterims kaip Nazimova, Mae West, Barbra Streisand, Elaine May ir nuostabijai Gertrude Berg, kuri parašė ir vaidino radijo seriale „The Goldbergs“ [1929–46]. Ji ją atnešė į Brodvėjų ir televiziją, ten buvo net filmas. Kaip žydų šeimos istorija, tai „The Marvelous ponia Maisel“ pirmtakė.

EW: Tiek daug televizoriaus galima atsekti iki Gertrude Bergo, kuris sukūrė pirmąjį sėkmingą šeimos komiksą. Pradėjęs tyrinėti knygą radau, kad daugybė moterų, kurios Holivude susidūrė su uždaromis durimis, įsitraukė į televiziją ir tikrai ėmė ją kurti. Lucille Ball ir Ida Lupino yra puikūs to pavyzdžiai. 1949–1953 m. Lupino buvo vienintelė moteris režisierė, dirbusi Holivude, tačiau po to ji režisavo beveik vien tik televiziją. Režisierės „Ava DuVernay“ moterys, norinčios nufilmuoti savo serialo „Karalienė cukrus“ epizodus, turėtų būti visos nuolat filmuojamos, tačiau puiku, kad ji sukūrė nuostabią jų darbų areną.

KT: Kritikai ramino naująjį aštuntojo dešimtmečio Amerikos kiną, tačiau tai nebuvo naudinga moterims.

EW: Visi kalba apie aštuntąjį dešimtmetį, kaip šią auksinę kino kūrimo erą, bet tai buvo skirta tik vyrams. Kritikė Molly Haskell savo knygoje „Nuo pagarbos iki išžaginimo“ mums parodė, kaip blogos moterys tuo metu buvo vaizduojamos ekrane: kaip motinos, žmonos, merginos, prostitutės ir neurotikės. Pašėlusios namų šeimininkės reikmenys [1970]. Vienintelė moteris, kurianti pagrindinius filmus, tada buvo Elaine May. Televizijos moterims taip pat nebuvo lengva, tačiau Mary Tyler Moore padarė tikrą proveržį vaidindama moterį, kuri atsuka santuokos ir motinystės idealus, kad taptų karjeros moterimi - televizijos žinių prodiuseriu - romantišku gyvenimu „Mary Tyler Moore Show“ [1970–77]. Spektaklyje buvo nagrinėjamos moterų problemos tokiu būdu, kuris nebuvo nagrinėjamas dideliame ekrane.

Molly Haskell. Perspausdinta iš „Renegade“ moterų filmų ir TV laidų. © 2019, Elizabeth Weitzman. Austen Claire Clements iliustracijos. Išleido „Clarkson Potter / Publishers“, „Penguin Random House LLC“ atspaudas.

Image

CT: Aštuntajame ir devintajame dešimtmečiuose atsirado tokių režisierių kaip Barbara Kopple, Joan Micklin Silver, Kathryn Bigelow ir Susan Seidelman, o indie kino pasirodymas aštuntajame dešimtmetyje taip pat suteikė impulsą filmų kūrėjams. Durys atsidarė.

EW: Sakyčiau, jis įtrūkęs. Barbra Streisand turėjo daug bendro su tuo, kai režisavo „Yentl“ [1983] po to, kai bandė jį sukurti 16 metų. Ji taip pat kartu rašė, prodiusavo ir vaidino jame bei tapo vienintele moterimi, iki šiol laimėjusia „Auksinį gaublį“ už geriausią režisierių, kuris yra savotiškas.

CT: Jūsų interviu su Molly Haskell ji sako: „Šiandien galbūt žiūrime į tikrą, net didžiulį, moterų režisierių posūkio tašką“. Ar #MeToo ir „Time's Up“ padarė teigiamą įtaką lyčių lygybei filmuose ir televizijose?

EW: Visiškai. Moterų galimybės atsiranda tokiu būdu, kokio dar niekada nebuvo daroma anksčiau. Ir kuo daugiau moterų dirbs pramonėje, tuo daugiau padarysime ateityje, nes moterys palaiko viena kitą. Taip buvo nuo pat pradžių. Pirmoji režisierė moteris Alice Guy-Blaché padėjo Lois Weber jai pradėti. Tada Weberis pasikvietė Frances Marion, kuris parašė filmus Marijai Pickfordai ir padėjo Lois Weber po to, kai jos karjera sugriuvo.

CT: Kokie yra jūsų mėgstamiausi Niujorko kino teatrai, kur žmonės gali eiti ir pamatyti moterų ir apie juos skirtus filmus?

EW: Antologijos filmų archyvas turi puikių serijų, švenčiančių filmų kūrėjus moteris. Programose „Metrograph“ ir „Kino forumas“ dažnai dalyvauja kino režisierės. Vakar nuvežiau dukrą pamatyti Elaine May „Ishtar“ į kino forumą - džiaugiuosi, kad ji tai išvydo tokiame nuostabiame teatre. Taip pat važiuojame į Alamo ir „Nighthawk“ Brukline.

Amy Poehler. Perspausdinta iš „Renegade“ moterų filmų ir TV laidų. © 2019, Elizabeth Weitzman. Austen Claire Clements iliustracijos. Išleido „Clarkson Potter / Publishers“, „Penguin Random House LLC“ atspaudas.

Image

CT: Jei Niujorke yra vieta, kuri atspindi pramonės moterų pažangą, tai yra 30 Rokfelerio centras, „Saturday Night Live“ namai.

EW: SNL visuomet užėmė vietą pramogoms moterims, tačiau pirmaisiais metais tai buvo kur kas didesnė kova. Gilda Radner visada buvo piktograma, tačiau Jane Curtin niekada nesiryžo kalbėti apie tai, kaip sunku. Tina Fey ir Amy Poehler bei jų karta sakė: „Mes verti būti čia“. Ir jie buvo tokie žvalūs ir juokingi, kad visi tai priėmė.

CT: Jūsų knyga apibūdina šias nuostabias moteris maždaug chronologine tvarka. Turite būti reikšmingas, kad pasibaigsite keturiais afroamerikiečiais: Shonda Rhimes, Laverne Cox, Ava DuVernay ir Jessica Williams.

EW: Pirmuosiuose skyriuose nėra tiek daug spalvotų moterų, nes, deja, mažai dirbo. Kaip nuostabu, kad moterys, kurios šiandien reprezentuoja tiek daug skirtingų pramogų elementų, taip pat atspindi neįtikėtiną patirties ir balsų įvairovę.

„Ava DuVernay“. Perspausdinta iš „Renegade“ moterų filmų ir TV laidų. © 2019, Elizabeth Weitzman. Austen Claire Clements iliustracijos. Išleido „Clarkson Potter / Publishers“, „Penguin Random House LLC“ atspaudas.

Image

„Renegade Women for Film and TV“, kurią išleido Clarkson Potter, galima įsigyti iš „Amazon“.

Populiarios 24 valandų