Irake gimusi Didžiojoje Britanijoje gyvenanti architektė Zaha Hadid buvo ir architektūros genijaus, ir dažnai su tuo susijusios kilnios didybės įkūnijimas. Pažvelkime į Zaha Hadid architektūrinę karjerą, išryškindami dešimt žymiausių ir prieštaringiausiai vertinamų jos darbų.
Zaha Hadid | © „Knight Foundation“ / „Flickr“
2004 m. „Architektė, kuri negalėjo nieko pasistatyti“, Zaha Hadid laimėjo Pritzkerio premiją, labiausiai trokštamą architektūros laurą, patvirtindama jos, kaip vienos įtakingiausių architektų, statusą pasaulyje. Zaha Hadid dabar buvo tarp žinomiausių ir geidžiamiausių architektų, įgyvendinančių projektus Saudo Arabijoje, Kinijoje ir Japonijoje, taip pat kontinentinėje Europoje. Kaip irakietė ir britė, Hadid sugriovė architektūros stereotipus kaip vidutinio amžiaus egoistų maniakiškų vyrų atsitraukimą. Tačiau ji sukėlė nesutarimų dėl savo nuoširdaus atsidavimo savo darbui ir, žinoma, dėl savo primityvaus viešojo įvaizdžio.
Kardifo įlankos operos teatras, Kardifas, Velsas, JK
Aštuntajame dešimtmetyje Londono architektūros asociacijoje išugdyta ir Remo Remhahaso pamėgta Zaha Hadid atrodė pirmoji didžiausia pertrauka, kai 1994 m. Laimėjo Kardifo įlankos operos teatro - didelio kultūros projekto - konkursą. Vis dėlto dizainas niekada nebuvo pastatytas, nes plėtra vyko į akivaizdžius mainus; Kardifo politikai ir lobistai šį projektą pavadino „elitistiniu“ įvedimu iš Londono ir finansavimas buvo apribotas.
Rosenthalio šiuolaikinio meno centras, Sinsinatis, Ohajas
Amerikos vidurvakaris beveik nėra akivaizdžiausia sritis, siejama su avangardiniu architektūros dizainu, tačiau 2003 m. Pastatytas Rosenthalio šiuolaikinio meno centras Cincinatyje (Ohajas) tapo pirmuoju iš Zaha Hadid projektų Amerikoje, o kuris pelnė jai Karališkąjį britų architektų instituto (RIBA) apdovanojimą. 2003 m. Pastatytas pirmasis Hadid pastatas buvo paskelbtas „New York Times“ Herberto Muschampo vardu kaip „svarbiausias amerikiečių pastatas, kuris bus baigtas statyti po šaltojo karo pabaigos“.
„Ordrupgaard“ muziejaus išplėtimas, Kopenhaga, Danija
Kitas visiškai realizuotas Zaha Hadid projektas buvo dar vienas meno muziejus, šį kartą įsikūręs visai šalia Kopenhagos. Pastatytas 2005 m. Mažesniu mastu nei „Rosenthal“ centras ir MAXXI muziejus, „Ordrupgaard“ muziejaus plėtinys įrodė Zaha Hadid sugebėjimą kurti rėmuose ir prisitaikyti prie konteksto išlaikant savo parašo aptakiomis betoninėmis linijomis. Nenuobodus ir švelnus, „Ordrupsgaard“ plėtinys nuslenka palei sodo kraštovaizdį. Jos langai nuo grindų iki lubų maksimaliai praleidžia šviesą, sukurdami erdvų erdvumą, kuris slypi ramioje pusiausvyroje su savo svariu betoniniu apvalkalu.
MAXXI nacionalinis XXI amžiaus dailės muziejus, Roma, Italija
Pirmasis Italijos nacionalinis šiuolaikinio meno muziejus, Zaha Hadid MAXXI pastatas, pastatytas 2010 m., Sukuria susipynusių, vienas po kito esančių, laisvai tekančių linijų labirintą, kuris panaikina pasiskirstymą tarp interjero ir eksterjero. Šis erdvinis pralaidumas atspindi daugiafunkcinį muziejaus tikslą; Didėjant šiuolaikinio meno kolekcijai, apimančiai daugiadalykę praktiką, erdvė yra lanksti ir skysta, leidžianti radikaliai pasikeisti. Nors sukėlė tam tikrų ginčų, Zaha Hadid buvo apdovanota geriausiu Didžiosios Britanijos architektūros apdovanojimu - Stirlingo premija už MAXXI nacionalinio muziejaus projektą 2010 m.
Guangdžou operos teatras, Guangdžou, Kinija
Įspūdingas ir stulbinantis 2010 m. Pastatytas Guangdžou operos teatras yra ambicingas ir didingas pastatas, tinkantis vis labiau pasitikinčiai savimi ir saugesnei Kinijai. Iš tiesų, Guangdžou operos teatras yra embleminis projektas per dešimtmetį po Hadido Kardifo operos rūmų nusivylimo. Įsikūręs palei Perlo upę, Guangdžou, operos teatras tarsi mirguliuoja ir banguoja, imituodamas upės judėjimą. Manipuliuodamas erozijos, geologijos ir pastato bei žemės santykio koncepcijas, Zaha Hadid Guangdžou operos teatras žada būti šios kultūros kultūros centru. Tačiau įspūdingai baigtas statyti pastatas, kuris sulaukė didelio susidomėjimo, nebuvo statybų problemų dėl galbūt klimato ar dėl greito pastato pastatymo laiko.
Londono vandensvydžio centras, Londonas, Jungtinė Karalystė
2011 m. Pastatytas Zaha Hadid Londono vandensvydžio centras pažymėjo jos pergalingą įėjimą į šalies sostinę, kur, nepaisant visuotinio pripažinimo, ji ilgą laiką buvo nuoširdžiai priimama. Stratforde įsikūręs Londono vandens pramogų centras buvo viena pagrindinių renginių per 2012 m. Londono olimpines žaidynes. Hadi, kuris, nepaisydamas savo architektūros studijos Londone, turėjo tik vieną kitą reikšmingą projektą mieste - Evelyn Grace, su banguotu stogu, imituojančiu vandens srautą, erdvė buvo įvertinta kaip „didinga“ ir tinkama namo. „Brixton“ akademija, už kurią ji laimėjo Stirlingo premiją.
Heydaro Alijevo kultūros centras, Baku, Azerbaidžanas
2012 m. Pastatytas Heydaro Alijevo kultūros centras, sudarytas iš koncentrinių kreivių, perteikiančių vandenyno bangas ar galbūt vėjo sudužusio dykumos smėlio sluoksnius, yra tarsi gyvas padaras Azerbaidžano kraštovaizdyje, o mūsų dėmesį į jos struktūrinį kreivumą atkreipia matomos paviršiaus linijos. kad atsektų jo kreives. Vis dėlto toks žavus, kaip ir dizainas, Heydaro Alijevo kultūros centras yra vienas prieštaringiausiai vertinamų Hadid. Centras pasitelkė vitriolą tiek iš architektūros kritikų, tiek iš ne architektų, įskaitant garsųjį sovietų istoriką Orlando Figesą ir filosofą Alain de Botton, bet ne dėl jo dizaino! Vietoj to, Hadid buvo kritikuojama už tai, kad ji susiejo savo architektūrinį parašą su Baku vyriausybe, kuriai buvo labai gaila dėl savo represinio piktnaudžiavimo žmogaus teisėmis.
„Serpentine Sackler“ galerija, Londonas, Jungtinė Karalystė
2013 m. Rugsėjo mėn. Baigta kurti Hadid serpentino užkandžių galerija, pastatyta 2013 m., Yra nedidelis projektas. Kaip ir „Ordrupsgaard“ plėtinys Danijoje bei „MAXXI“ Romoje, Zaha Hadid pasiryžo sukurti galerijos išplėtimą, kuris papildytų pradinę struktūrą, šiuo atveju - XIX amžiaus ginklų miltelių parduotuvę. Vargu ar galėtų būti didesnis kontrastas Hadid kompiuterio sugeneruotoms sukimosi, sparčiai didėjančioms struktūroms. Kaip ir „Ordupsgaard“ plėtinys, Hadid dizainas suteikia maksimalų apšvietimą ir erdvę, kuri atsveria iš anksto nustatytą horizontalią struktūrą. Nors anglų kritikė ją lygiai taip pat lygina su „vestuvių palapine, kovojančia su stipraus vėjo gūsiais“, Hadid dizainas nepaprastai žavi jos parašo stiliumi - laisvai besisukančiu sklandumu ir organišku kreivumu. Jos dizainas ir papildo, ir kontrastuoja su originaliu pastatu, nes jis radikaliai atitrūksta nuo klasikinės simetrijos, valdančios jo estetiką.
„Wangjing SOHO“ ir „Galaxy SOHO“, Pekinas, Kinija
Kreivė linijinė ir laisvai tekanti kiemo centro įkvėpta kinų dizaino, Zaha Hadid biuro, mažmeninės prekybos ir pramogų erdvė „Wangjing SOHO“, esanti Pekino Wangjing priemiestyje, tvirtai laikosi Hadid stiliaus. Vis dėlto SOHO projektas taip pat yra prieštaringai vertinamas, pradedant plagiato tema. Jei visas UNESCO sąraše esantis Austrijos miestas gali būti pašalintas iš Europos konteksto ir persodintas Kinijoje, tada, pasirodo, taip pat gali kilti vieno iš garsiausių pasaulio architektų darbas. Kinijos pietvakariuose esančiame Čongčinge žaibišku greičiu atkartojama piramidinė Hadid SOHO dizaino su švelniai parabolinėmis konstrukcijomis kopija. Pagrindinis skirtumas tuo, kad „Chongqing“ versijoje yra du, o ne trys bokštai. Visai neseniai Hadid Pekino projektas „Galaxy SOHO“ kilo polemikos po to, kai buvo apdovanotas RIBA apdovanojimu. Kinijos paveldo grupė kritikavo projektą dėl jo sugadinimo apylinkėse ir šimtamečių Pekino hutongų bei alėjų sunaikinimo. Nepaisant akmenuoto priėmimo Kinijoje, SOHO kompleksas žada Kinijos sostinėje parodyti nepakartojamą Zaha Hadid stilių.
520 West 28th Street, Manhetenas, Niujorkas
Zaha Hadid „pagaliau pateks į vieną iš savo erdvėlaivių Niujorke“, - rašė „New York Magazine“, gavęs žodį, kad architektas debiutuos Niujorke 2016 m. Kadangi Hadid projektai kilo pasauliniuose pasaulio miestuose, įskaitant Pekiną, Seulą ir Maskvą, Niujorkas apleido ją iki 520 Vakarų 28-osios gatvės projekto. 2004 m. Ji norėjo suprojektuoti aukštąją liniją, tačiau paskutiniame konkurso etape savo studija praleido „Diller Scofidio + Renfro“ dėl geidžiamo projekto. Praėjus beveik dešimtmečiui, jis suprojektavo 11 aukštų namą, esantį šalia „High Line“. Hadid parodė savo sugebėjimą dirbti laikantis siaurų erdvės ir planavimo apribojimų, tuo pačiu sukurdamas estetikos estetikos esmę - gražų, glotnų ir tvirtai orientuotą į ateitį.
65 metų amžiaus Zaha Hadid mirė nuo širdies smūgio 2016 m. Kovo 31 d., Ketvirtadienį.
Autorius Stephanie Chang Avila
