Iki praėjusios vasaros buvo tik viena tikra priežastis lipti į Romos Aventino kalną: rakto skylė. Turistai stovėjo eilėje prie šešių metrų aukščio durų į Sant'Alessio bažnyčią, kad pamatytų mažą angą dramatiškai įrėmintam Vatikano vaizdui. Šiandien jie vis dar tai daro, tačiau tai nėra vienintelė priežastis, dėl kurios jie ateina.
Iš Aventino kalno atsiveria unikalus vaizdas į Šv. Petro baziliką, tačiau tai nėra vienintelis šedevras, kurį ši sritis gali pasiūlyti. © Wojciech Stróżyk / Alamy Standartinės nuotraukos
Meno žinovams gyvenimas Romoje yra viena ilga lobių medžioklė. Praėjusių metų birželį menotyrininkų aptikti dokumentai užsiminė apie puikios būklės XII amžiaus freską, paslėptą už viduramžių bažnyčios sienos, kažkur mieste. Iš 900 Romos bažnyčių istorikai sekė kvapą į Sant'Alessio ir nulupo gipsą, kad atskleistų nepaliestą keturių metrų aukščio (13 pėdų aukščio) Šv. Alessio ir Piligrimo Kristaus paveikslą.
Kai miestas skelbia naujienas, dažnai buvo rasta senovinė mozaika, restauruotas altorius ar užmirštas kūrinys, kuriam suteikta nauja reikšmė. Dėl didelių Romos meno turtų silpnos prigimties ir specifiškumo vietai dauguma liko in situ, jau neminint to, kad tik tiek kūrinių gali tilpti esamuose miesto muziejuose. „Nors kai kurie jo elementai buvo pašalinti iš pradinio konteksto, dar liko daug“, - sako Dorigenas Caldwellas, Londono universiteto Birkbecko menų mokyklos italų renesanso meno vyresnysis dėstytojas. „Roma buvo toks svarbus politinis ir kultūrinis centras, kaip popiežiaus buveinė, ir daug dėmesio buvo skiriama meninei mecenatūrai“.
Daugybė neįkainojamų visuomenės artefaktų, tokių kaip „Sant'Alessio“, yra palikti laukinėje gamtoje, kad visi galėtų juos pamatyti. Kiti puošia įstaigų ir bažnyčių sienas, pridėdami svarbesnių vietų, kurių galbūt nepagalvotumėte įtraukti į savo tvarkaraštį. Kai kurios privačios kolekcijos yra laikomos namuose, barokiniuose rūmuose, kurie duris atveria iš dosnumo ir būtinybės - praėjo kiek laiko, nes aristokratai galėjo sukaupti tokį turtingą turtą be jokių stygų.
Tai, kas jie bendra, yra tai, kas jie nėra: eksponatai gausiuose muziejuose, visur, vadovuose.
„Villa Ludovisi“ yra vienintelė freska, kurią kada nors nutapė dailininkas Caravaggio © Ivanas Vdovinas / Alamy Stock Photo
Kunigaikštis Nicolò Boncompagni Ludovisi buvo jaunas vyras, kai įtrūkdami į priešgaisrines lubas „Villa Ludovisi“, savo namuose netoli Borghese sodo, atidengė 400 metų senumo dažytas lubas. Konservatoriai ją įvardijo kaip vienintelę freską, kurią kada nors nutapė renesanso meistras Caravaggio. Tik po to, kai Nicolò 2009 m. Ištekėjo už amerikiečių maklerio Ritos Jenrette (ir buvusio „Playboy“ zuikio), 2009 m. Jis sutiko leisti visuomenę.
„Villa Borghese“ yra daugybė renesanso šedevrų © Sebastianas Wasekas / „Alamy“ nuotr
Nuo Ludovisi mirties 2018 m., Princesė Rita vedė ekskursijas po XVI amžiaus vilą, kadaise persekiojamą popiežių, kardinolus ir rašytoją Henrį Jamesą. Retos ir provokuojančios Caravaggio lubos - vaizduojančios Jupiterį, Plutoną ir Neptūną nuogas ir nutapytos iš apatinio vežimėlio perspektyvos - lydi kitus Domenichino, Pomarancio ir Giovanni Francesco Barbieri, dar žinomo kaip „Guercino“, kūrinius, kurių freska namui suteikė slapyvardį „Villa Aurora“. Sodams pirmininkauja Mikelandželo statulėlė „Pan“.
„Caravaggio garsėja savo drobių portretais, pasižyminčiais neįtikėtinu apšvietimu“, - sako Edoardo Giuntoli, greta esančio naujojo „Sofitel Villa Borghese“ viešbučio generalinis direktorius. „Bet tai dažyta tiesiai ant lubų, naudojant aliejinius dažus, todėl vila Ludovisi visada bus vieninteliai jos namai“. „Giuntoli“ gali surengti privačius vilos meno vaizdus XVIII amžiaus dvaro viešbučio svečiams arba galite užsisakyti pas kelionių organizatorių, pavyzdžiui, „Imago Artis“, kuris specializuojasi išskirtinėse meno ekskursijose, kurių pajamos nukreipiamos į lubų restauravimą ir priežiūrą.
„Imago Artis“ įkūrėjas Fulvio de Bonis yra retas vadovas, balansuojantis tarp privilegijuotojo entro ir entuziazmo menui bei dramos nuojautos. Jis reguliariai priima klientus „Oratorio de Gonfalone“, atrodo, neaprašytoje vidurinės terasos koplyčioje su vienu puošniausių miesto interjerų. Jo rankos skraido šiuolaikiškame kontraversijoje, kai jis gvildeno XVI amžiaus sienų freskas, kurias menininkai menininkai studijavo iš Leonardo da Vinci kompozicijos, stiliaus iš Mikelandželo ir pigmentus iš Rafaelio. Gonfaloną jis vadina „Siksto manierizmo koplyčia“.
De Bonis yra lygių galimybių tarpininkas. Jis metro stotyje vertina tiek pat, kiek labiau įgudusį įspūdį. Romos naujojoje San Giovanni stotyje, beje, yra vitrinų iš Romos amforų ir imperatoriaus galvos. Vieną dieną jis gali atsimušti tarp šešių išlikusių „kalbančių statulų“, kurios yra helenų figūros (tarsi milžiniška marmurinė koja), kurias romėnai įrengė visame mieste, kad galėtų pavaizduoti Romos politikus. Kitas jis nusileis giliai į San Clemente bazilikos žarnas. XII amžiaus bažnyčia yra pakankamai įspūdinga, joje yra originalių mozaikų ir XV amžiaus Masolino freskų. Bet nusileisdami po žeme, iškasta iškastos ketvirtojo amžiaus bažnyčios dalys, pastatyta antros amžiaus pagonių šventyklos viršuje, pastatyta ant Romos namo - kiekviena iš jų nepaliesta senovės dažų.
Į San Clemente baziliką plūsta ir meno mylėtojai, ir garbintojai. © Trigger Image / Alamy nuotr. Nuotrauka
Tai, kas pirmiausia pabrėžia „de Bonis“, yra menų žiūrėjimas taip, kaip iš pradžių buvo numatyta - ne per muziejų, o dėl savo pačių.
Žinoma, ne kiekvienai galimybei apžiūrėti paslėptą Romos meną reikalinga oficiali palyda. Mėgstate kavą? „Sant'Eustachio's“ yra gaminamas iš senovinio akveduko vandens. Kol jūs mėgaujatės visa freska, galite žvelgti į aikštę XVI a. Federico Zuccari freskose, Palazzetto di Tizio di Spoleto fasade. Juose rodomos scenos iš Eustachio, Romos generolo kankinio, atradus jo krikščionišką tikėjimą, gyvenimo. Arba galite nueiti į „Villa Medici“, ant Ispanijos laiptų - paminėkite sargybiniams, kad esate čia, norėdami rasti kavinę, ir jie jus nuneš į bangą. Be to, kad yra puikus lazanija, „Caffè Colbert“ kiekviename įdubime tarnauja marmurinėms statuloms, Medici kardinolų portretai ir vaizdai iš aukščio pro langus į Šv. Nuo 1803 m. Pastatą prižiūrėjo Prancūzijos akademija, jis rodo šiuolaikinį meną dviejose pagrindinio aukšto galerijose.
Colbertą rekomendavo Dorigenas Caldwellas, daugiametis Romos lankytojas, praleidęs valandas tyrinėti miesto meno kūrinius, iš kurių nemaža dalis buvo pavesta šlovinti katalikų bažnyčią. Ir nors daugelis vietų ilgainiui tapo muziejais (ji cituoja tris Palazzi, kurie sudaro Kapitolijaus muziejų), kitos atkakliai laikosi savo originalios raison d'être. Pastarojoje stovykloje rastų meno kūrinių ji siūlo ieškoti Artemisia Gentileschi didžiojo altoriaus, esančio Santa Maria della Pace, koplyčioje su paslėpta mezonino kavine virš galinio vienuolyno. Už Panteono, pasak jos, rasite „Santa Maria sopra Minerva“ baziliką su dangiškomis Filippino Lippi freskomis ir Mikelandželo Kristaus Atpirkėjo statulą.
Nepaprastos „Lippi“ freskos puošia „Santa Maria sopra Minerva“ bažnyčią Romoje © Peter Barritt / Alamy Stock Photo
Tačiau ji taip pat vertina apsipirkimo vietą. Kelionė į „Rinascente“ parduotuvę „Via del Tritone“ siūlo ne tik vasaros išpardavimus - rūsyje LED šviesos projekcijos apšviečia 60 metrų ilgio (200 pėdų ilgio) Romos akveduką, iškastą statybų metu. („Rinascente“ žmonės turėjo gerą mintį šalia įrengti barą, todėl grožėdamiesi šia šimtmečių senumo architektūra, galite pasilikti prie taurės vyno.
Tokio tipo spektaklio niekada neišvysite muziejaus viduje, ir būtent tai Romą verčia aplankyti. Ieškokite daugiau nei akivaizdu, ir jūs surasite - ir rasite daugiau, nei galėjote įsivaizduoti.
