Nešiojamasis menas, tyrinėjantis, kaip susikerta Japonija ir Vakarų Afrika

Nešiojamasis menas, tyrinėjantis, kaip susikerta Japonija ir Vakarų Afrika
Nešiojamasis menas, tyrinėjantis, kaip susikerta Japonija ir Vakarų Afrika

Video: 1982-0930 Public Program, Vienna, Austria, DP 2024, Liepa

Video: 1982-0930 Public Program, Vienna, Austria, DP 2024, Liepa
Anonim

Per šiek tiek daugiau nei 40 metų žemėje Serge'as Mouangue'as buvo paveiktas įvairių kultūrų painiavos. Dailininkas, pramoninis dizaineris ir architektas gimė Kamerūne, užaugo Paryžiuje, o jo šeima dėl žmonos yra pusiau Australijos. Tačiau, atsižvelgiant į jo vis garsėjančius žingsnius kuriant prekės ženklą „Wafrica“, tuo metu, kai jis ten gyveno, Japonijos kultūra padarė nepaprastai reikšmingą ir ilgalaikį įspūdį apie dabartinius „Mouangue“ meninius siekius.

„Wafrica“ kimono. / Serge Mouangue

Image
Image

Mouangue'o atvykimas į Japoniją daugiau nei prieš dešimtmetį greitai atkreipė jo dėmesį į šalies ir jo gimtojo žemyno kultūrinius panašumus. Jis nusprendė suprojektuoti ir įvertinti šį patrauklų ryšį per „Wafrica“. „Wafrica“ (Japonijos „wa“ portmanteau ir „Afrika“) yra Japonijos ir Vakarų Afrikos kultūrų šventė, suformuota kartu, siekiant sukurti estetiškai galingą, nešiojamąjį meną - tradicinį kimono su puikia Vakarų Afrikos spaudinių ir audinių puse. Tačiau „Wafrica“ nėra susijusi su mada ar komercializavimu. Kalbama apie meninę kultūrų raišką.

„Wafrica“ kimono dizainas. / Serge Mouangue

Image

„Mouangue“ suprojektuotas nešiojamasis menas yra intriguojanti dviejų turtingų kultūrų susitikimo istorija. Artėjant „Wafrica kimono“, Mouangue meninis tikslas - pateikti kultūros pareiškimą yra iškart atpažįstamas. Kimono dizainas sukuria puikų kultūrinį mišinį, kuris vilioja tradicinių tapatybių stygas, aptinkamas Japonijoje ir Vakarų Afrikoje, naudojant medvilnės ir šilko audinius bei atspaudus, tačiau tinkamai sukuriant ir išlaikant savitą tapatumą. Taigi atsirado tai, ką menininkas vadina „trečiuoju estetu“. Japonijos ir Afrikos kultūrų panašumai, iš kurių Mouangue kuria savo trečiąjį estetą, apima tribalizmą, pagarbą hierarchijai ir mąstymo bei tikslumo lygius, kuriais moterys rengiasi vaizduoti tradicines vertybes ir klasę.

„Wafrica“ kimono dizainas. / Serge Mouangue

Image

Mouangue'as ne kartą yra pareiškęs, kad nori, kad jo kimonai būtų transcendentalūs tiek Japonijos, tiek Afrikos kultūrų atžvilgiu ir kad būtų labiau pritaikomas kultūrinis efektas tiems, kurie turi dažnai priminti apie tai, iš kur jie kilę. Kaip tas, kuris gana dažnai juda, Serge Mouangue aistringai primena žmonėms apie mūsų akivaizdžius ir eterinius ryšius, neatsižvelgiant į mūsų kultūrinę kilmę ar kilmę. Jis taip pat aistringai dalijasi pasauliu apie turtingą Afrikos daugiakultūriškumą.

„Wafrica“ dizainu taip pat siekiama parodyti tarpkultūrinių vertybių svarbą ir paraginti žmones gerbti, vertinti ir mokytis iš kultūrų, nepriklausančių jų pačių kultūrai, ypač atsižvelgiant į dabartinį globalų socialinį ir politinį klimatą, kuriame pastebimas nacionalizmo augimas, kuris, deja, parodo priešiškumą ir išskirtinumas.

„Wafrica“ kimono dizainas. / Serge Mouangue

Image

Laikydamasi kultūrinio įtraukimo į savo prekės ženklą, „Wafrica“ naudoja ryškias spalvas ir raštus, kuriais siekiama pritraukti jaunesnius žmones į senovinio kimono tradicinio dizaino grožį, rafinuotumą ir nesenstymą. Be to, „Wafrica“ bėgant laikui išplėtė savo dizainą, įtraukdama senovinius lobius ir praktikas - tokias kaip ikoniškos japoniškos arbatos ceremonijos ir senovinės afrikietiškos taburetės -, taip pat meno spektaklius ir aromatus, kad dar labiau paminėtų stimuliuojančio paveldo susibūrimą.

Populiarios 24 valandų