Ikoniškas rumunų tapytojas Viktoras Brauneris buvo pagrindinė siurrealistų judėjimo figūra. Unikaliai naudodamas spalvas ir tyrinėdamas religiją, tautosaką ir svajones Brauneris reguliariai peržengė savo menines ribas, savo darbuose derindamas literatūrą, filosofiją, antropologiją, metafiziką ir dvasingumą.
Viktoras Brauneris, 1954 m. Civilizacijos preliudija © jwyg / Flickr
Viktoras Brauneris buvo rumunų avangardo tapytojas. Jo paveikslai, piešiniai ir atspaudai išsiskiria eklektišku vaizdų pasirinkimu ir įvairia religine simbolika. Brauneris norėjo susitapatinti su prancūzų siurrealistais. Tai darydamas, jis buvo linkęs išplėsti poezijos vartojimą per fizinių formacijų transformaciją, laikomą unikaliais religinių simbolių rinkiniais. Braunerio darbas įtraukė jo susižavėjimą tiek magija, tiek privačiu mitu. Jo paveikslai ne tik vaizduoja rumunų folklorą ir ezoteriką, bet ir yra įsitvirtinę dvasiniuose simboliuose, sukurti iš asmeninės alegorinės ikonografijos ir įkvėpti jo audringos vaikystės bei padidėjusio nerimo. Šis asmeninių ir socialinių santykių vaizdavimas atskiria Braunerį nuo jo kolegų siurrealistų Makso Ernsto ir Yveso Tanguy. Be to, jo paveikslai praturtinami nepaprastai ir ryškiai naudojant spalvų paletę, tokią, kokia rodoma Braunerio civilizacijos įžangoje (1954).
Braunerio kūryboje vaizduojami stebuklingi folkloro kūriniai ir pasąmonės archetipai. Įkvėptas archajiškų relikvijų ir primityvių civilizacijų, „Preliudija į civilizaciją“ yra stilizuotas didelio gyvūno vaizdas, dekoratyviai papuoštas figūromis, kaukėmis ir abstrakčiais simboliais. Būtybėse vaizduojami Meksikos kodekso iliustracijos, vaizduojančios senovės olų paveikslus. Brauneris atliko šį kūrinį enkaustiniu būdu - tokiu būdu, kai derinami dažai ir išlydytas vaškas.
Viktoras Brauneris, be pavadinimo, 1963 m. © cea + / Flickr
Brauneris taip pat labai susidomėjo kūno vaizdavimu ir sritimi. Autoportretas su užmerktąja akimi Brauneris demonstruoja vaizdą, kuris vėliau būtų tikrojo praradimo, kuris įvyktų po kelerių metų, įžanga. Šis paveikslas pirmiausia išplėstų menininko autobiografinę mintį ir patvirtintų save kaip siurrealistinio judėjimo pagrindinę figūrą, jungiančią siurrealistinius vaizdinius elementus su literatūros, filosofijos, antropologijos ir daug vėliau metafizikos bei dvasingumo deriniu.
„Anatomie du désir“ piešinių serijoje ant popieriaus kūnas vaizduojamas kaip suskaidytas, dirbtinis ir mechaninis. Kiekvienas iš jų sukelia keistą mechanizmą, įsivaizduojamo anatominio piešinio artikuliaciją. Mechanizmo ir kūno žaismas taip pat egzistuoja, kad būtų galima oficialiai palyginti dirbtinius, gyvus ir seksualizuotus, taip pat sąmoningus ir nesąmoningus. Parodytas nesuskaičiuojamas skaičius, kūno keitimas į gyvulio konfigūraciją yra vienas iš Braunerio prioritetų. Šių dalių susiliejimas lemia naujų būtybių išradimą ir sukuria siurrealistinio konvulsinio grožio reprezentaciją. Todėl manoma, kad ši estetika kelia nerimą, suteikia žvilgsnių, susijusių su asmeniu. „Das unheimliche“ arba „nedraugiškas“ šiuo atveju simbolizuoja trauminį ir represuotą Braunerio nerimą. Taigi dalių mišinys susijęs su archajiškojo meno mitu.
Produktyvus išradėjas, aktyviai dalyvavęs siurrealistų judėjime. Viktoras Brauneris buvo ne tik tapytojas, bet ir sukūrė daugybę kitų meno formų; sambūriai, skulptūros, plakatai ir iliustracijos. Aprašydamas vaizdinį sapnų, transakcijų, pranašiškų išgyvenimų pasaulį ir Pietų Amerikos tautosaką, Brauneris bandė atrasti mito apibrėžtą pasaulio prasmę, įgyvendintą per eklektiką, ir savo siurrealistinio meno. Braunerio paveikslai ne tik nepaiso vaizduotės dėsnių, išgaunamų per egzotišką Rumunijos dvasingumą ir siurrealistinę poeziją, bet ir yra verti dėl meninio tyrimo, meninio istorinio ir mokslinio nuopelnų.
