Škotijos menininkai, kuriuos turėtumėte žinoti

Turinys:

Škotijos menininkai, kuriuos turėtumėte žinoti
Škotijos menininkai, kuriuos turėtumėte žinoti

Video: Tvarkos specialistės patarimai, kuriuos pritaikę turėsite nepriekaištingą vonią 2024, Liepa

Video: Tvarkos specialistės patarimai, kuriuos pritaikę turėsite nepriekaištingą vonią 2024, Liepa
Anonim

Kūrybinio sprogo metu Škotija turi nemažą dalį švilpiančių šiuolaikinių menininkų, audringai paverčiančių meno sceną. Čia mes einame giliai į jų protų kraštą, kad pamatytume, kas juos erzina.

Kirsty Whiten

Kirsty Whiten animacinis menas yra išlaisvinantis pasaulio, kuriame nėra socialiai sukurto status quo, vaizdavimas. Jos darbai meta iššūkį ir nušviečia nusistovėjusius išankstinius įsitikinimus tokiomis temomis kaip lytis ir seksualumas, kartu tyrinėdami būdus, kuriais visuomenė orientuojasi tokiomis temomis. Ilgesnės apeigos kviečia žiūrovą patirti įsivaizduojamus ritualus ir savarankiškumą, panašų į „Naujųjų tautų“ ir jų lyties atstovių kunigienę „The Quing“, o namų šeimininkės seka moterų kūną, kai jos patiria nepatirtas emocijas ir neapdoroto savęs jausmą per ritualinį ryšį su aplinka miške. Antrinis Whiten'o meno kūrinys sukelia kartartišką sensaciją, susijusią su lyčių teisių suteikimu, ir uždega galingą požiūrį į pagrindines žmogaus idiosinkrazijas, protas privertė suktis beprecedenčiais būdais.

Image

Kirsty Whitten sutikimas „The Now Quing of the People“ (SSA)

Image

Namų šeimininkės (atsigaunančios) mandagumo dėka Kirsty Whitten

Image

Peackery (SSA) mandagumo dėka Kirsty Whitten

Image

Namų šeimininkės (katarsis) mandagumo dėka Kirsty Whitten

Image

Alisa Boyle

Alisa Boyle'o kūryboje įspaustas žadinantis formų pliūpsnis, faktūrų suliejimas ir spalvų popsas yra tarsi jutimų karnavalas. Kiekvienu žvilgsniu išsiskleidžia nauja emocija. Meistraudami sluoksnius ant akrilo ir gipso sluoksnių ant kietos plokštės - kai pièce de résistance atsiranda dėl to, kokį indą ji pasirenka, atspausti paveikslą - Boyle'o darbai rodo tikrą meninį meistriškumą. Boyle'as, sugalvojęs ir kartu įkūręs graffiti projektą Kelburno pilyje, turi Masters of ECA ir semiasi įkvėpimo iš aplinkinio pasaulio - nuo svajonių iki mitologijos: „Mano kūryba yra apie kelionę į pasaulio dvasią ir jos dvasią. patys sau ir sutikdami su visais trūkumais “.

Paaukštinimas pasibaigus Alisos Boyle mandagumui

Image

Aš turėjau per daug pasakyti Alisos Boyle mandagumą

Image

Šokiai ant bangos Alisa Boyle

Image

„Boob Mountain“ paslaugumas - Alisa Boyle

Image

Grahamas Fagenas

Glazgo menininkas Grahamas Fagenas, naudodamasis vaizdo, performanso, skulptūros, garso ir teksto meninėmis priemonėmis, tyrinėja daugybę šiuolaikinės tapatybės ir ją lydinčių mitų bei legendų išsiskyrimo, išreiškimo ir supratimo būdų. Fagen, kuris šiuo metu yra Dundee's Duncan of Jordanstone meno ir dizaino kolegijos vyresnysis dėstytojas, eksponavo mėgstamiausiuose Viktorijos ir Alberto muziejuose, „Tate Britain“, Šiuolaikinio meno institute ir Busano bienalėje Pietų Korėjoje. keletas. Jis taip pat atstovavo Škotijai 2015 m. Venecijos bienalėje, o Londono imperatoriškojo karo muziejus ją išrinko oficialiu Kosovo karo menininku. Augalų ir gėlių motyvai visame jo darbe nurodo specifines emocijas ir temas.

Ellis O'Connor

Litografijos ir piešimo priemonėmis Ellis O'Connor kuria meną, kuris stumia sielą, sukurdamas gilų ryšį tarp gamtos ir savęs. Šie įspūdingi vaizdiniai naratyvai, menas, kuris paskatina veiksmą, yra nukreipti į aktualias problemas, darančias įtaką natūraliai aplinkai ir žmonių įsitraukimui. Jos kūriniai, kuriuos pritraukė didingos laukinių kraštovaizdžių ir gamtos savybės, ypač Škotijoje ir už jos ribų, yra linkę vystytis iš dažų ar rašalo, kaip antai geomorfinių, sluoksnių. O'Connor meilė kopimui į kalnus ir jo išsaugojimą plinta ne tik provokaciniais meno kūriniais, bet ir artėjančiais žygiais bei tapybos darbais stebuklingoje Eilean Shona saloje.

Pagarbiai Ellis O'Connor

Image

Pagarbiai Ellis O'Connor

Image

Pagarbiai Ellis O'Connor

Image

Jokūbas Kerėjus

Pridėjęs prasmę sakydamas „paveikslas vertas tūkstančio žodžių“, Glazge dirbantis menininkas Jokūbas Kerėjus remiasi savo asmeninėmis futbolo, profesionalių imtynių ir istorinės tapybos aistromis, kad sukurtų vaizdinį pasakojimą apie temas, pradedant mitais ir skoniais, baigiant mobizmo mentalitetu., socialinis išsiblaškymas ir hierarchijos, akivaizdžios įvairiose kultūrose. Kerray dalyvavo Glazgo, Londono, Neapolio, Dandžio ir Edinburgo parodose ir yra įgijusi dailės, tapybos ir grafikos specialybę Glazgo meno mokykloje. Savo paveikslus jis vadina „nereikalingų fantazijų revizijomis, kuriomis siekiama ne pakartoti didvyriškumą, bet pateikti ideologiją su apleistu liūdesio jausmu“.

Keturi raiteliai kelyje į Wrestlemaniją per „Marriott“ viešbutį, maloniai sutikus Jacobą Kerray

Image

Pagarbiai Jokūbas Kerėjus

Image

„Uefa Pot“ - Jokūbo Kerray mandagumas

Image