Lahoro savamokslis fotografas Maryamas Arifas tiria individualumo, gyvenimo perspektyvos ir miesto aplinkos atspindžio visuomenės elgesyje dalykus. Neseniai surengtoje ketvirtojoje personalinėje parodoje „Gyvenimo atkūrimas“ prestižiniame Nacionaliniame dailės koledže, Lahore, Pakistane, ji papasakojo apie savo darbą ir patirtį, pateikdama daugybę klausimų, kurių tikslas buvo išskaidyti ir suprasti pasakojimą, pasiūlytą per jos mintį provokuojančius vaizdus..
Kl.: Kodėl dauguma jūsų parodoje esančių vaizdų yra nespalvota?
A: Man svarbu, kad spalva vyktų natūraliai. Šioje parodoje, pradėdamas procesą, išgyvenau etapus, kuriuose vaizdai buvo nespalvoti ir spalvoti. Spektaklio koncepcija bėgant laikui vystosi, todėl pasirodymo pastatymo procesas man yra toks lavinamasis, aš jaučiu, kad būtent taip aš moku save, o iš tikrųjų to ir moku. Eikite tai žingsnis po žingsnio, tobulinkite; tai, ką matai paskutiniame pasirodyme, yra pati tobuliausia parodos forma. Aš esu matęs tiek daug kitų formų; iš pradžių jame buvo daugiau spalvų, daugiau struktūros, mažiau formų, ji buvo sudėtingesnė ir laikui bėgant ji paprasčiau. Pasibaigus šiam tobulinimo procesui, spalvotos nuotraukos kažkaip dingo ir visa tai vyko kaip natūralaus proceso dalis.
Klausimas: Gali būti dviejų rūšių procesai, jie gali būti techniniai / mechaniniai arba tai gali būti tam tikras formalus / psichinis procesas. Fotografija yra menas, fiksuojantis realybę tokią, kokia ji yra
bet atrodo, kad jūs realybę pavertėte abstrakcija, kuri ateina į jūsų darbą. Ar manote, kad jūsų darbe įvaizdis yra svarbesnis, jo reikšmė yra svarbesnė, ar svarbesnis yra formalus / mąstymo procesas už darbo?
A: Kiekvieną dieną nuo ryto iki vakaro mes bombarduojami vaizdais skirtingais būdais, taigi vaizdais, kuriuos matome ar kuriame, nesvarbu, ar tai būtų fotografija, ar bet kuri kita meninė laikmena; reikia pasakyti, kad skirtis yra ta, kad aš naudoju įrankį, kurį pasirinkau kaip meninę terpę. Taigi tai reiškia, kad mano individualus jausmas, kaip matau pasaulį, kaip jį suvokiu, kaip norėčiau jį parodyti, yra mano rankoje, jis nepriklauso nuo kažkieno kito sprendimo, taip pat nepriklauso nuo kažkieno kito pasakymo. arba terpės supratimas. Tu esi laisvas, o laisvė, kurią tau suteikia mintis, veda į kūrybą. Ši laisvė reikalinga norint paimti bet kurį įrankį, kurį turite rankoje, ar tai būtų teptukas, ar jo molis (jūs esate skulptorius), ar esate fotografas, turite fotoaparatą, ir leiskitės į kūrybinę kelionę. Kokia ta kūrybinė kelionė? Tai beveik savęs atradimas, nes jūs einate savyje, matote ar bandote žiūrėti į pasaulį savo akimis, be to, tai verčia susimąstyti apie pasaulį tokiu skirtingu lygmeniu, nes tada pradedate analizuoti
.galėtumėte sėdėti metro traukinyje ir pažvelgtumėte į to traukinio veikėjus kitomis akimis, kažkas galėtų grįžti iš darbo, kažkas galėtų būti pakeliui į vakarėlį
galite pasakyti tiesiog pažiūrėję į veido išraiškas. Taigi vaizdo darymo procesas prasideda dar prieš man net pakeliant kamerą, nes jūs tampate stebėtoju. Man labai svarbu atsiriboti nuo aplinkos, kurioje jūs fotografuojatės. Oficialus procesas prasideda vėliau, kai pamatysite daugybę vaizdų, panašių į vienas kitą, padarytų skirtingoje aplinkoje. Kiekvienoje parodoje, kurią iki šiol dariau, aš ne kartą išgyvenu šį procesą. Matau tą pačią nuotrauką, darytą skirtingose vietose su skirtingais žmonėmis, ir šis pastebėjimas priverčia susimąstyti, kaip veikia tavo protas, kai keliauji per savo gyvenimą ir per savo darbą. Tada, kai visi vaizdai yra priešais mane ir matau panašumus, ir aš matau tą istoriją, suprantu, kad tai mano istorija, tai nėra mano pasirinktų dalykų istorija; tai mano istorija, tai, kaip aš žvelgiu į mane supantį pasaulį. Man įdomus žmonių gyvenimas, tai, ką jie veikia. Mintis, kad šiame pasaulyje yra tiek daug žmonių, ir kai kurie iš jų į jūsų gyvenimą ateina per sekundės dalį, pvz., Sustoja traukinys ir kažkas išlipa iš traukinio, o po kelių sekundžių jie išnyksta iš jūsų. žvilgsnis, bet juos visą laiką fiksuoja tavo objektyvas. Jie tampa jūsų gyvenimo dalimi ir į juos galima žiūrėti tik iš jūsų perspektyvos. Aš jaučiu, kad tai mano istorija, papasakota per daugybę kitų personažų. Tokiu būdu galiu pasakyti, kad formalus procesas arba kūrinio koncepcija yra svarbiausia mano darbe.
Klausimas: kai fotografuojate ir atsitiktinai matote priešais tūkstančius variantų; kas jus iš tikrųjų traukia atmerkti akis? Kadangi jūsų akys yra fotoaparato prailginimas, o fotoaparatas yra jūsų akių praplėtimas arba akies pasireiškimas, pirmiausia atidarote akis, o paskui žiūrite per kamerą. Taigi, kas jus tikrai žavi ir kaip jūs pasirenkate savo temą? Kadangi dirbate šioje srityje paskutinius ketverius metus.
A: Manau, kad pasirinkimą lemia asmens mąstysena. Aš matau nuotraukas prieš jas darydamas. Kiekvienas fotografas tam tikru momentu jums pasakys, kad jie pradeda tai patirti patys, o tada jiems labai aišku, ką jie nori pasirinkti kaip savo objektą. Ir aš manau, kad per savo mąstymą bandžiau tiksliai nurodyti savo temą. Man patinka ramios, kasdieninės situacijos, niekas net neįsivaizduoja, kad aplinkui yra fotografas. Nemėginu pakeisti aplinkos, kurioje atsiduriu. Mane fotografuoti skatina natūralus gyvenimo ritmas
ir šviesa. Kol neatsiranda šviesos, aš apskritai nesu raginamas fotografuoti. Taigi šviesa mano darbe vaidina labai svarbų ir lemiamą vaidmenį. Aš manau, kad aš pasitraukiu į architektūrinę fotografiją, nes šiuolaikinė architektūra žaidžia linijomis ir šviesa taip, kad sukuria šešėlių simetriją, kas natūraliai yra mano, kaip fotografo, estetinis reikalavimas.
Kl.: Gerai tai galima pamatyti, bet yra ir kitas lygmuo, kuris yra apie pasakojimą. Pamatę šiuos kūrinius, net ir pavieniuose kūriniuose galime pamatyti pasakojimą; istorija vyksta, todėl prašau pasidalinti su mumis, kokį pasakojimą norite sukurti su šiuo kūriniu?
A: Evoliucijos procesas, kurį jūs, kaip individas, išgyvena, ir tai, kaip jūs apdorojate ir matote savo atvaizdus, manau, jis vystosi ir keičiasi nuolat. Šiame kūrinyje aš pradėjau tikrovę suskaidyti į mažesnius bruožus. Atsidūręs užkimštame kambaryje, mano protas sutelkia dėmesį į daugiau nei vieną židinio tašką ir matau kelias istorijas vienu metu; du vienas su kitu nesusiję žmonės, einantys per kambarį, arba asmuo galėtų sėdėti vietoje, kur yra aukštas menas, kad žmonės plūsta iš viso pasaulio pamatyti
.vis dėlto šis asmuo tuo nesidomėtų, jų veidas yra negyvas, nuobodu. Aš žvelgiu į tą žmogų ir tai priverčia susimąstyti
koks gyvenimo būdas priverstų žmogų pasiekti tokį tašką, kuriame jis galėtų sėdėti aplinkoje, kurioje žmonės norėtų keliauti ir pėsčiomis mylios, kad galėtų aplankyti ir pasisemti įkvėpimo, nes menas turėtų sukelti gyvenimo jausmą ir sėdėti ta aplinka, kaip negyvas žmogus, priverčia susimąstyti. Aš pradėjau fragmentuoti vaizdą savyje
Tai yra beveik taip, kaip jūs pradedate truputį skaidyti gyvenimą, ir aš manau, kad pamažu susidomėjau mano darbu, kai tema atsiribojo nuo ją supančios aplinkos, ty atrodo, kad ji nėra aplinkos dalis, kurioje ji yra, nors tai ir yra jo dalis. Tai nėra taip, kaip aš juos pridėjau arba ištryniau iš paveikslėlio, jie yra jo dalis, bet atsiriboję. Ši mintis buvo šio darbo varomoji jėga.
K: Kažkodėl apžvelgdami jūsų darbus suprantame norą pamatyti dalykus ir pažvelgti į juos. Pavyzdžiui, tai matoma viename paveikslėlyje, kai moteris žiūri į paveikslą, o kita moteris žiūri į ją iš šono, tada yra kitas asmuo, kuris žiūri į ją iš nugaros, o tada žiūrovas taip pat žiūri ją iš tolo, todėl yra stebėjimo grandinė. Panašus pasakojimas yra ir kai kuriuose kituose vaizduose, kur mes matome meno kūrinius, kitus žmones, kurie į juos žiūri, ir jie taip pat žvelgia į mus. Tokiu būdu dauguma šių kūrinių turi panašų pasakojimą. Tačiau yra ir kitų vaizdų, pagrįstų vien architektūra, kaip jūs manote, ar šie vaizdai gali patekti į kitų vaizdų erdvę?
A: Aš suprantu, kad šalia vaizdų pateikiau abstrakčius kadrus su stipriu pasakojimu, todėl turiu turėti tam tikrą priežastį juos sudėti. Treniruodamasi esu gydytoja, o mano įgytas išsilavinimas vaidina gyvybiškai svarbų vaidmenį mano darbe. Aš tiesiog negaliu atsiriboti nuo to, kas esu. Aš daug laiko praleidau studijuodamas žmogaus anatomiją ir kaip veikia žmogaus kūnas. Žmogaus proto abstrakcija niekada negali būti savaime suprantama, nes pats žmogaus protas yra pagrindinis abstrakcijos, kurią kuriate kaip žmogus, šaltinis. Kai kuriuose šios laidos vaizduose galite pamatyti chaotišką struktūros pagrindą; man tai visi yra žmogaus proto reprezentacijos. Žmones lengva fotografuoti, tačiau jei jūsų objektas yra toks pat abstraktus kaip žmogaus protas, galite pasirinkti bet ką, kad jį pavaizduotumėte. Kai kuriuose vaizduose mintis jūsų galvoje vaizduojama tiesiomis linijomis, minties schema galėtų būti tokia pat tiesi. Kūrybingi protai turi sudėtingesnį požiūrį į gyvenimą; jie stebi dalykus įmantrumu, kuris yra už įprastos minties ribų. Kartais jie būna tokie painūs; sistema yra tokia chaotiška, kad neturi prasmės; ji neturi būti tokia darni. Kaip jūs sakote, yra sumaišytų vaizdų, yra keletas vaizdų, turinčių aiškų pasakojimą, tada yra abstraktūs architektūriniai kadrai, tam tikra prasme, manau, kad struktūriniai kadrai kitus vaizdus nukreipia į priekį, kalbant apie gyvenimo abstrakciją.
Klausimas: Tai, kas sieja visus šiuos vaizdus, yra tai, kad jūs galite toliau žiūrėti į juos ir toliau atrasti. Tai yra tam tikri galvosūkiai, kuriuos galite laikyti atidarę, ir negalite būti tikri, jei viską matėte. Tai beveik kaip ir kiekvieną kartą, kai matote vaizdą, suvoksite jį skirtingai ir pamatysite kažką visiškai skirtingo. Tai yra kažkas, kas išties įdomu šiuose darbuose, todėl ši darbų serija yra didelis šuolis nuo jūsų ankstesnių darbų, kurie buvo tiesesni vaizdai, o šie yra sukonstruoti vaizdai su sluoksniais. Kaip palyginsite šiuos du kūrinių tipus - sukonstruotą vaizdą ir tuos, kurie stipriai nepasakoja pastatyto jausmo? Ar manote, kad tai yra linija, kurią norėtumėte tęsti toliau? Ar, jūsų manymu, šių konstruojamų vaizdų kalba perteikia tai, ką norite pasakyti įtikinamiau?
A: Palyginti su mano ankstesne praktika, tikrai pasikeitė tai, kaip matau ir apdoroju vaizdus. Manau, kad šis pokyčių procesas yra toks lėtas ir natūralus, kad negaliu nuspėti, kokiu keliu norėčiau jį nueiti ar ištirti, bet noriu ar ne? Tikrai noriu! Aš pradėjau gilintis į ne tik įvaizdžio, bet ir į tai, kaip stebiu aplinkinius dalykus. Šis pastebėjimas nukelia jus ne tik už tai, ką matote, panašiai aš darau savo vaizdus už paties vaizdo srities, ir aš manau, kad šis procesas yra toks naudingas, nes dabar aš matau kiekvieną vaizdą tokiu būdu, kokio prieš šį procesą niekada nebūčiau net pažvelgė į tą pačią šviesą. Manau, kad šio darbo evoliucija yra reikšminga.
Kl.: Ar jums rūpi šių vaizdų kultūrinė reikšmė ar kultūrinis ryšys? Jūsų darbe nėra vaizduojami pažįstami ar tiesioginiai išgyvenimai Pakistane. Yra keletas nuorodų į kultūrą, pavyzdžiui, meldžiantis žmogus, arba yra langas, kuriame galite pamatyti daugianacionalinės organizacijos atspindį, taigi tokiais būdais jūs žymite globalizaciją. Šiomis dienomis buvo pakeistas padalijimas ar atskyrimas ar apibrėžimas, kas svetima, o kas vietinė, o kas pažįstama, palyginti su keista. Taigi, jei kažkas kaip kritikos formą sako, kad jūsų darbas yra atskirtas nuo tos vietos, iš kurios atvykstate, kokia jūsų nuomonė apie tai?
A: Aš dar kartą paminėčiau, kaip aš užaugau kaip individas ir kaip aplinkybės formavo mano mąstyseną. Niekada negalvojau apie lokalizaciją. Aš tikiu, kad tu negimei viename mažame žemės ruože, bet tu gimei šiame pasaulyje. Mano darbas yra universalus; ir todėl, kad tiek daug keliauju, tiek mano vizualinė patirtis yra susijusi su mano pastebimais kultūriniais skirtumais, kurie netyčia vaidina vaidmenį mano kuriamose sąvokose. Taigi tam tikra prasme mano darbas yra kultūrų tyrimas. Negalite atsiriboti nuo savęs ir pasakyti, kad kadangi aš gimiau šioje pasaulio dalyje, mano darbas turėtų tai reprezentuoti. Jūs, kaip žmogus, neturėtumėte to patirti. Tai, kaip tavo patirtis formuoja tavo protą, taip pat turėtų būti atimta. Taigi, jei kritikuojama, kad egzistuoja atsiribojimas
.tada galiu pasakyti tik tai, kad mano darbas padėjo man susirasti savo namus labiau nei dauguma žmonių gali pasakyti, kad Pakistanas yra jų namai. Daugelis žmonių rodys labai pakistanietišką darbą, bet tikriausiai viduje jie svajoja nuvykti kur nors kitur. Šis darbas, nors ir neatstovauja Pakistanui, padėjo man čia rasti savo namus. Aš neužkeliu kelio į patirtis, kurių patiriu. Mano patirtis buvo įvairi ir mano darbas gali parodyti ką nors nepažįstamo, tačiau aš visada buvau tikras, kad išgyvenau.
Quddus Mirza klausimai
