Mes visi žinome, kad Shakespeare'as mėgo pasinerti į žiaurius vaizdus ir žiūrovus traumuojančias scenas daugelyje savo pjesių. Trys pagrindiniai jo parašyti žanrai buvo komedija, romantika ir tragedija - ir tragedijos tikrai netrūko smurto; net ir švelnesnių vaidmenų, tokių kaip „Cymbeline“, „Othello“ ir „Julius Caesar“, vis dar gausu prievartavimų, žmogžudysčių, karo ir savižudybių. Bet kuris iš jo šedevrų, skirtų Elizabetano ir Jokūbo klausytojams, buvo labiausiai šokiruojantis?
Atminkite, kad kai kuriuose iš šių vaizdo įrašų yra grafinio turinio.
„Romeo ir Džuljeta“ (pirmą kartą paskelbta 1597 m.)
Istorija apie mėgstamiausius „žvaigždės sukryžiuotus įsimylėjėlius“ Britanijoje atsidaro ir baigiasi mirtimi. Veronoje pastatytas spektaklis pradedamas egzekucijų tarnui iš Montague'o šeimos, o kitam - konkuruojančiai Capulet šeimai dėl jų gatvės įsiplieskimo: spektaklis iškart vaizduoja smurtą, atsirandantį dėl prietarų, apie kuriuos pjesė sukasi. Tybaltas iš „Capulet“ šeimos meta Romeo dvikovai po to, kai jis įsimuša į kamuolį jų namuose. Romeo atsisako ir Mercutio kovoja jo vardu, tačiau turi lemtingų padarinių, todėl Romeo - apimtas kaltės ir sielvarto - nužudo Tybaltą. Spektaklio kulminacija rodo, kad Džuljeta apsvaigusi nuo narkotikų atrodo negyva, Romeo, išgirdęs apie jos mirtį, nežinojo tiesos ir beviltiškai nusineša savo gyvybę (nužudęs Paryžių, Julietos pasiūlytą būsimą vyrą). Nuo šiol Džuljeta pabudo surasti savo tikrąjį meilužį ir nužudo save, kad būtų laisvas nuo smurto kamuojamo pasaulio ir būtų vėl sujungtas su Romeo. Beveik visi spektaklio personažai, susiję su Capulet ar Montague šeima, yra neišvengiamai susiję su smurtu, kuris išsprendžiamas tik tada, kai jie nusprendžia, kad reikia būti civiliais dėl aukos, kurią jaunieji įsimylėjėliai priima. Shakespeare'as siūlo neteisingo ir nenugalimo smurto pobūdį pasaulyje, taip pat kaip tai galiausiai sukelia vilties ir susitaikymo jausmą.
„Du namų ūkiai, abu oriai
Mugėje Veronoje, kur klojame savo sceną
Nuo senovės nuoskaudos lūžio iki naujos miniatiūros
Kur civilinis kraujas padaro civilines rankas nešvarias.
Iš toliau šių dviejų priešų mirtini strėnos
Žvaigždžių kryžiaus mėgėjų pora atima gyvybę
Kieno netinkamo elgesio pavydas nuverčia
Paleisk savo tėvų muštynes su mirtimi “(Prologas 1–8).
Makbetas (pirmą kartą paskelbtas 1623 m.)
Mugė yra bloga ir nesąžininga su Šekspyro vaidinimu tarp Škotijos karalių tironijos, smurtui persmelkiant ir įkūnijant savanaudiškų politinių užmojų destruktyvius padarinius. Po to, kai Macbethas praneša savo žmonai, kad trys raganos pranašavo jo pakilimą į sostą, ji verčia jį nužudyti dabartinį karalių, kad pasiaukotų karališkasis titulas, ir dėl to jie nužudo kitus veikėjus, kurie galbūt leistų sužinoti tiesą. Macbethas turi būti skerdžiamas jo draugas Banquo ir Banquo šeima, nes jie sukėlė grėsmę jo statusui, o tai tragiškai reiškia vaiko nužudymą scenoje. Ponia Macbeth galiausiai nusižudo, nes ją vargina kaltė, o spektaklis baigiamas kova su ištikimuoju Škotijos didiku Macduffu, vadinamu Macbetu. Žodis „kraujas“ tekste panaudotas daugiau nei 40 kartų, Shakespeare'as smurtą Makbete naudoja kaip įrankį grafiniam veiksmui stumti į priekį, manipuliuodamas kalba, kad parodytų auditorijos susidomėjimą brutalumo reginiu.
„Metodas, aš išgirdau balsą šaukiant, nemiegu daugiau!
Makbetas nužudo miegą, - nekaltas miegas;
Miegas, kuris pribloškia rūpestingą rūpestį, Kiekvienos dienos mirtis, skausminga darbo vonia, Balzamas sužeistam protui, puikus gamtos antrasis kursas, Vyriausias maitintojas gyvenimo šventėje “(II.II.32–37).
„Hamletas“ (pirmą kartą paskelbtas 1603 m.)
Hamletas mato dažnus smurtinius veiksmus, įvykstančius iš eilės. Įsikūręs Danijoje, princas Hamletas susiduria su savo tėvo karaliaus Hamleto vaiduokliu, kuris praneša, kad jį nužudė jo brolis Klaudijus, norėdamas pagrobti sostą ir ištekėti už karalienės. Galvodamas, kad naujasis karaliaus patarėjas Polonijus yra Klaudijus šnipinėjantis Hamletą už uždangos, Hamletas žiauriai jį neracionaliai nužudo. Polonijaus dukters ir Hamleto meilės pomėgis Ophelia yra priverstas išprotėti ir nusižudyti, o Hamletas turi du personažus. Aptvėrimo varžybos įvyksta tarp Hamleto ir Claudijaus sūnaus Laerteso, kurį Claudijus organizavo. Bet Laerteso kardo ašmenys yra užnuodyti, todėl mirtinai sužeistas ir Hamletas, ir Laertesas, tuo tarpu karalienė klaidingai geria užnuodytą vyną, o Hamletas nužudo Klaudijų akimirką, kol pats nemiršta. Smurtas ketvirtoje scenoje, kur beveik visi veikėjai liko negyvi, parodo smurtą, apimantį visą pjesę, nes kiekvienas veiksmas tėra reakcija į ankstesnį įvykį. Hamletas veikia kaip atsargi pasaka Shakespeare'o auditorijai, nes princo Hamleto neracionalumas stumia pjesę prie kruvinų išvadų.
„Ar ne, manau, tu manęs atsistoji dabar -
Tas, kuris nužudė, nužudė mano karalių ir ištvirkė mano motiną, Popp'd tarp mano rinkimų ir mano viltis, Išmetė savo kampą tinkamam mano gyvenimui, Ir esant tokiai bendraminčiai nėra tobula sąžinė
Norėdami mesti jį šia ranka? Ir tai neturi būti smerkiama
Tegul ateina ši mūsų prigimties skardinė
Tolesniame blogyje? “ (V.II.63 - 70)
Karalius Learas (pirmą kartą paskelbtas 1608 m.)
Karalius Learą pagrindžia gausus gausa, todėl jis imituoja žmonijos prigimtį kančios, giminystės ir beprotybės atvejais. Karalius Learas nusprendžia padalyti savo karalystę tarp trijų dukterų ir padovanoti tai, kas įrodo, kad jos myli jį labiausiai ir turi didžiausią dalį. Glosterio grafas girdi, kad dvi iš Lear dukterų, Reganas ir Gonerilis, planuoja nužudyti karalių, todėl jis perspėja Learą, tačiau dukros sužino, o Regano vyras Kornvalis keršto akimis ištiesia Glosterio akis. Tarnas bando padėti ir sužeidžia Kornvalį, tačiau Reganas vergu vergauja, o tuo metu Glosteris trokšta savižudybės, o Learas pamažu tampa beprotybe. Vėliau įvyksta daugiau žmogžudysčių ir savižudybių, armijos susitinka mūšyje, kur praliejama daugiau kraujo, mirties bausmė įvykdoma įrodyta, ištikimai dukrai Cordelia, o karalius tampa tokiu pasipiktinimu, dėl kurio jis miršta. Galbūt Shakespeare'as užsiminė apie dabartinės auditorijos žavėjimąsi grafiniais vaizdais, tačiau galiausiai pjesė įrodo, kad nepaisant tų, kurie dažniausiai atneša kančią, jie taip pat giliai kenčia. Daugeliui Šekspyro pjesių kritikų visa ši prievarta gali būti plačiai traktuojama kaip žmogaus prigimties atspindys.
„Girkite, girkite, girkite, šaukite! O, jūs esate akmenų vyrai:
Jei būčiau tavo liežuviai ir akys, aš juos taip ir panaudočiau
Tas dangaus skliautas turėtų nulaužti. Ji dingo amžiams!
Aš žinau, kada žmogus miręs, o kada gyvena;
Ji mirusi kaip žemė “(V.III.256 - 260).
