Susipažinkite su kylančia Didžiosios Britanijos filmų žvaigžde Simonu Bakeriu. Simonas filmuoja, režisuoja ir montuoja viską - nuo elektrinės muzikos vaizdo įrašų iki stulbinančių reklamų ir žavių filmų. Sužinok, kas įkvepia šį BFI apdovanojimą pelniusį režisierių, kai kalbamės su Simonu apie jo pomėgį pasakoti pasakojimus, nemokamus filmus ir naujausius jo revoliucinius filmų projektus.
Simonas Bakeris Simono Bakerio sutikimas
Papasakokite apie pirmą akimirką, kai sužinojote, kad norite būti režisierius
Kai man buvo 17 metų, aš norėjau būti dailininkė. Netrukus po to, kai pradėjau meno mokyklą, supratau, kad nesu pakankamai gera, todėl atkreipiau dėmesį į fotografiją, o paskui į vaizdo įrašą. Pasiėmiau viso dydžio VHS fotoaparatą ir pradėjau groti. Būtent tada aš žinojau, kad noriu dirbti toje terpėje.
Kaip apibūdintumėte savo darbą žmonėms, žiūrintiems jūsų filmus pirmą kartą?
Savo kūrinį apibūdinčiau kaip priklausantį britiškojo realizmo tradicijoms, tačiau turėdamas šiuolaikišką ir „kinematografišką“ estetiką - domiuosi personažais ir jų mažomis, palyginamomis kelionėmis, realiu gyvenimu ir tikromis vietomis. Aš taip pat domiuosi šiuolaikinės Britanijos, ypač Londono, populiariąja kultūra ir miesto, daugiakultūriais aspektais. Aš aistringai naudoju improvizaciją kurdamas personažus su savo aktoriais, kad dialogas ir sąveika turėtų neaprašytą spontaniškumą, o personažai - balso gilumą ir autentiškumą. Man atrodo, kad tai yra stebuklinga ir įdomu. Iš esmės kuriu tokius filmus, kuriuos mėgstu pati žiūrėti.
Dar iš „Saudi Aramco“ prekės ženklo filmo © Simonas Bakeris
Kas motyvuoja jūsų kūrybingumą? Kokią žinią norite perduoti per savo darbą?
Proceso jaudulys mane ir motyvuoja - rasti tinkamus vaidmenis, pamatyti, kaip personažai vystosi dirbtuvėse, ir tai pamatyti iki pabaigos. Nesu tikras, kad noriu perduoti kokią nors žinią; iš tikrųjų, tikiuosi, kad mano filmai apibūdina pranešimų ar moralinių pasakų nebuvimą. Man neįdomu skelbti gerai apgalvotas, nuspėjamas žinutes savo auditorijai ir džiaugiuosi, kad palieku dramatišką išskirtinumą kitiems filmų kūrėjams. Mano žinia, jei tokia yra, yra ta, kad mažos ir intymios dramos, kasdien grojančios mus visus, yra tokios pat įdomios kaip ir didingos istorijos. Aš taip pat mėgstu girdėti, kaip žmonės kalba, ir man visiškai nesvarbu, apie ką jie kalba.
Jūs dirbote dėl visko - nuo filmų iki TV, muzikos vaizdo įrašų ir reklamų. Kas jums labiau patinka dirbant?
Aš nuėjau į kino mokyklą kurti filmų, visa kita yra tik priemonė tikslui pasiekti.
Naktinių autobusų plakatas Simono Bakerio sutikimu
Ar per savo karjerą nebuvo kokių meninių nusivylimų? Jei taip, kaip su jais kovojai?
Turėjau per daug paminėti. Kartais galvoju, kad filmų kūrimas (ar bet koks meninis siekis, bet ypač filmų kūrimas, nes jie apima tik tiek daug kintamųjų, kad niekada negali visiškai kontroliuoti), yra bandymas apriboti tuos nusivylimus. Bet kuris jūsų prisiimtas projektas bus su jais pameluotas, kuo labiau juos apribosite, tuo labiau būsite patenkinti.
Jūs sakėte, kad jūsų filmas „Naktinis autobusas“ pateikiamas nemokamai internete. Ar manote, kad viena iš pirmųjų kartų pragyventi iš skaitmeninės ir socialinės žiniasklaidos kelia iššūkį, ar tai įkvepia?
Manau, kad tai įdomu, bet kartu ir pavojinga. Mes padarėme „Night Bus“ nemokamu internetu, nes noriu, kad kuo daugiau žmonių jį pamatytų, ir aš manau, kad bandau galvoti apie ilgą žaidimą. Bet filmų išleidimas nemokamai internete šiuo metu nėra tvarus pavyzdys, aš galiu tai padaryti tik todėl, kad turiu vienintelį filmo savininką ir visų dalyvaujančių asmenų gerą valią. Manau, puiku, kad šiuolaikinės technologijos ir tokie dalykai, kaip internetas, leidžia daug lengviau ir demokratiškai kurti ir platinti filmus, tačiau mes turime rasti būdą, kaip padaryti jį finansiškai perspektyvų. Tai ne tik filmo, bet ir visų kūrybinių terpių problema.
90 minučių - Simono Bakerio sutikimas
Papasakokite apie savo būsimą projektą, 90 minučių
„90 Minutes“ yra personažų drama, parodyta sekmadienio lygos futbolo fone. Pasakojimas vyksta vieną rytą Londono Hackney pelkėse. Pasakojimas yra ne apie patį futbolą, o apie personažus, kurie supa sceną. Nuo aikštės žaidėjų iki trenerių nuošalyje, teisėjai, sirgaliai ir šeimos dramos, žaidžiantys šalia. Filmas yra ansamblio kūrinys, jame seka nedaug personažų ir jų pasakojimų šį sekmadienio rytą. Įtampa didėja, kai atskleidžiamos paslaptys ir emocijos išblėso. Scena atsiskleidžia, kai mačas eina link savo dramatiškos išvados, kur visi pasakojimai susikerta. Man tai yra natūralus naktinio autobuso tęsinys - jis yra pastatytas vienoje vietoje, per vieną akimirką ir yra susijęs su personažais ir jų intymiomis dramomis. Yra daugiau pasakojimo gijos nei „Naktinis autobusas“, nes visame filme vadovaujamės pagrindiniais veikėjais, o ne portmanteau, epizodiniu požiūriu. „90 minučių“ yra antroji Londono „trilogijos“ dalis, kurios trečioji dalis yra filmas pavadinimu „Beginnings and Endings“, dar vienas personažų filmas apie tą akimirką, kai žmonės įsimyli ir iškrinta iš meilės.
Sakote, kad keliavote praeityje, ar tai buvo svarbu jūsų darbe? Kur galėtumėte nuvykti į filmo turą po vieną pasaulio šalį?
Daug keliauju per darbą. Tiesą sakant ir galbūt nuspėjamai, aš visada Šiaurės Ameriką radau nuostabiai filmaujančia ir įvairialype vieta. Manau, kad lengva pamiršti kultūros, meno ir ten esančio kraštovaizdžio turtingumą, viršijantį stereotipinius įvaizdžius, kuriuos kartais turime.
Henris Milleris savo knygoje „Rašymas“ rašė 11 darbo įsakymų. Skaičius 7 yra „Laikyk žmogų! Pamatykite žmones, eikite į vietas, išgerkite, jei jums tai patinka “. Ar turite tam tikrą rytinę rutiną ar darbo būdą, kuris padeda išlikti kūrybingam?
Aš tiesiog stengiuosi įsitikinti, kad išlipu iš lovos.
Dar iš filmo „Kupranugaris“, nufilmuoto Buenos Airėse © Simonas Bakeris
Jei galėtumėte atsisėsti ir pavalgyti su vienu pasaulio režisieriumi, kas tai būtų ir kodėl?
Tai tikrai sunku atsakyti. Jei tai būtų tik jaudulys, tai turėtų būti Stanley Kubrickas. Jei norėčiau patarimo ar įkvėpimo, tai būtų Mike'as Leigh'as arba Kenas Loachas. Yra daug, daug kitų; per daug paminėti.
Ar yra ypač nepastebėtas filmas ar režisierius, kurį norėtumėte pasidalyti „Kultūros kelionėje“?
Johnas Saylesas. Nesu tikras, ar kada nors apibūdinčiau jį kaip nepastebimą, bet jūs negirdite, kad jis jį dažnai minėjo. Man jis yra didžiulis įkvėpėjas - puikus režisierius, turintis aistrą humanistinėms istorijoms, atspindinčioms visuomenės temas. Jis taip pat parodo, kaip galite suderinti komercinę veiklą, pavyzdžiui, rašyti žanro filmus, su gerbiama nepriklausomo režisieriaus karjera. „Vieniša žvaigždė“ ir „Vilties miestas“ - tai man asmeniškai svarbiausi filmai.
