Otto Steinertas buvo garsus vokiečių fotografas, pradėjęs medicinos karjerą, bet netrukus po to, kai pašaukė savo menininką. Antrojo pasaulinio karo padariniai menininkams sukūrė unikalų foną, ir būtent šiame pasaulyje Steinertas pasinėrė į naujas sritis. Kaip garsus fotografijos mokytojas, jo įtakingi darbai iki šių dienų yra jaunųjų menininkų įkvėpimas. „Kultūros kelionė“ giliau pažvelgė į šio kūrybingo proto gyvenimą.
Kraftwerk Bexbach, Saro kraštas | Otto Steinert / © mandagumas Galerie Johannes Faber
Gimęs 1915 m., Agento sūnus pradėjo fotografuoti jau būdamas 14 metų. Steinertas mokėsi tapti gydytoju, tačiau netrukus baigęs studijas grįžo į savo didžiulę aistrą: fotografiją. Šis šuolis įvyko po Antrojo pasaulinio karo. Panašiai kaip likusiai visuomenės daliai, Steinertą skaudino. Pasaulio vaizdas buvo sugriuvęs ir kankintas katastrofos bangų. Menininkai nukreipė neramumus ir bandė nukreipti per įvairias laikmenas; Steinertas pasirenka fotografiją. Jis pasirenka niokojimą per tradicines transporto priemones. Jis eksperimentavo su ezoterine technika ir nusileido į avangardizmo slėnį.
1948–1951 m. Steinertas buvo oficialus teatro fotografas Sarbriukene. Jis pradėjo dėstyti „Hochschule der Bildenden Künste Saar“ (HBKsaar) ir tapo jos direktoriumi 1952 m. Jis su menininkais, tokiais kaip Wolfgangas Reisewitzas, Ludwigas Windstoßeris, Peteris Keetmanas, Toni Schneidersas ir Siegfriedas, įkūrė meninės fotografijos ateljerą „Fotoform“. Lauterwasseris. Šis judėjimas buvo nepaprastai svarbus fotografijai Vokietijoje, nes jie ėmėsi atgaivinti kadaise klestėjusį meną po karo. Konstruktyvizmas ir Bauhauso taktika skatino jų estetiką tyrinėjant vaizdinius pasakojimus.
Die Bäume vor meinem Fenster I | Otto Steinert / © mandagumas Galerie Johannes Faber
Šeštajame dešimtmetyje Steinertas surengė turistines grupines parodas „Subjektyvi fotografija“. Šis pavadinimas taptų daugiau nei tik šimtmečio vidurio garsių žodžių verta frazė. Tai taptų visiškai kitokiu fotografavimo būdu. Žodis subjektyvus nurodo kiekvieno žmogaus, ateinančio per jo kūrybą, vidinį pasaulį intymumą ir humanizavimą. Jau nebebuvo siekiama užfiksuoti išorinį pasaulį; tai buvo apie vidinio vertimo vertimą. Tamsesni žmogaus būklės aspektai paaiškėtų per šią naują įžvalgą pasitelkiant haliucinacinius ir abstrakčius vaizdus.
Kommutierende Formen | Otto Steinert / © mandagumas Galerie Johannes Faber
Savo darbe Steinertas stengėsi išryškinti įprastų kasdienio gyvenimo situacijų abstraktus. Daugelis galėtų teigti, kad dauguma meno kūrinių tam tikru būdu yra autobiografiniai. Kad ir kaip tyliai ar nepastebimai, menininkas visuomet atrodo, kad paslysta. Steinertui tai nesiskiria, nes jo fotografija turėjo dienoraštį primenančių savybių. Kadangi Steinertas buvo fotografijos mėgėjas, jo kūryboje galima rasti netradicinį meninį požiūrį. Štai kodėl jo nuotraukos buvo tokios galingos - jos neturėjo sunkios akademinės įtakos naštos. Savo eksperimento metodais jis bandė išskirti terpę ne tik tiesmukiška išraiška. Jis domėjosi kažkuo daugiau ir per savo nepriekaištingą meninį tyrimą pastūmėjo fotografijos lauką į naujas ribas.
Spuren auf Schwarz | Otto Steinert / © mandagumas Galerie Johannes Faber
Nuo 1959 m. Iki mirties dėstė Eseno Folkwango menų universitete. Steinerto meninis požiūris į fotografiją vis dar daro didelę įtaką daugeliui jaunesnių menininkų. Jo darbai leido pakeisti fotografijos paradigmą, kuri motyvavo kitus rizikuoti ir perkelti savo vidinį pasaulį į vaizdinį fotografijos spektrą. Iki 2016 m. Vasario 20 d. Steinerto darbus galite pamatyti Folkwang muziejuje parodoje pavadinimu Otto Steinert - absoliuti kūryba.
Autorius: Kultūros kelionių komanda
