„Jepchumba“: Afrikos skaitmeninio meno pradininkas

„Jepchumba“: Afrikos skaitmeninio meno pradininkas
„Jepchumba“: Afrikos skaitmeninio meno pradininkas
Anonim

Skaitmeninis menas - nuo iliustruotų vektorinių piešinių iki CGI, animacijos ir 3D modeliavimo - pasaulį užklumpa audra su ištisomis terpėms skirtomis galerijomis. Judėjimas auga Kenijoje - technologiškai pažangiausioje Vakarų Afrikos šalyje ir virtualiojo afrikietiškojo skaitmeninio meno projekto, kuriam vadovauja pionierius skaitmeninis menininkas Jepchumba, gimtinė. Sužinome daugiau.

Afrikietiška aritmetika

Image

Žmogus sėdi lotoso padėtyje, veidas apgautas ir akys nuleistos žemyn, kai virš jo raibsta purpurinis dangus. Tai įvaizdis, kurį sukūrė „Afrikos skaitmeninio meno“ įkūrėjas ir direktorius Jepchumba.

Jepchumba apibūdina projektą kaip „internetinį menininkų ir skaitmeninių entuziastų kolektyvą“. Interviu „Max Eternity“ ji pasakoja apie tai, kaip atsirado poreikis „labiau pastebėti Afrikos talentus skaitmeninės žiniasklaidos pramonėje“.

Kilusi iš Kenijos, Jepchumba įkvėpimo semiasi iš savo gyvenamų ir dirbamų vietų, įskaitant Holyoke kalno koledžą JAV ir Keiptauną, Pietų Afriką. 2012 m. „Forbes“ ją įtraukė į „20 jauniausių galios moterų Afrikoje“ ir buvo įtraukta į „The Guardian Africa“ „25 geriausių moterų pasiekėjų“ sąrašą.

Vis dėlto „Jepchumba“ yra toli gražu ne vienintelis skaitmeninio meno balsas Afrikoje. Kiti atėjo į svetainę norėdami pateikti savo darbus ir pasidalyti savo patirtimi bei įgūdžiais su kitais, norėdami pamatyti Afrikos meną. Be darbo rodymo svetainėje, tai yra puikus įrankis menininkams, dirbantiems visame žemyne. Organizuota pagal regionus, šioje svetainėje pateikiamas išsamus meno erdvių, kurias menininkams galima išsinuomoti, katalogas. Tai apima miestelio galeriją Kaire ir „Picha“ galeriją Kongo Demokratinėje Respublikoje.

Afrikos skaitmeninio meno svetainę prenumeruoja daugiau nei 1000 abonentų, o vartotojai yra aktyvūs - dažnai rašo komentarus ir dalijasi turiniu. Menininkas Nandipha Mntambo išpjaustė ir aptarė savo paveikslą dėl karvės odos, moteriškumo ir pažeidžiamumo. Kūrinyje ji panaudojo savo skaitmeninius įrankius ir meną, norėdama ištirti „fizines ir lytėjimo savybes“. Ji naudojo karvės odą, kad paneigtų tikėtinus „ryšius su kūnu pažeidžiamu moters kūnu“ ir ginčija išankstinius moters kūno įsitikinimus. Paveikslėlis, kuriame pavaizduota liekna moteris, apsirengusi kaip matador, išeina iš bulių, verčia žiūrovą paklausti, ar padaryta klaida ir ar galbūt tas žmogus turėtų būti vyras.

Kitas pavyzdys yra skaitmeninis fotografas Osborne Macharia, kuris įsikūręs Nairobyje ir fotografuoja mados bei kraštovaizdžio fotografijas. Jo kūrybą apibūdina ryškiai spalvoti priešakyje esančių žmonių vaizdai, kurių fonas labiau prislopintas. Viename paveikslėlyje pavaizduotos dvi moterys, dėvinčios oranžinę ir mėlyną spalvas ir stovinčios ant smėlio pilkos spalvos žemės. Spalvos yra aštrios, o visas vaizdas yra nuostabiai sufokusuotas.

Nors daugelis menininkų kuria tarptautiniu mastu pripažintą ir garsų kūrinį, jis sutelkia dėmesį į Afrikos žemynui būdingus klausimus. Pavyzdžiui, viename fotografijos projekte nagrinėjama tinklelių nuo uodų ir gyvybės trapumo tema, kuri pabrėžia problemą, ypač aktualią Afrikoje į pietus nuo Sacharos.

Kitas projektas skirtas apartheido klausimui. Nuotraukų esė „Nostalgija, atmintis ir priklausymas“ Thabiso Sekgala „filmuoja ir sulėtina laiką, pokyčius Pietų Afrikoje po demokratijos ir taip pat nostalgiją, kurią Pietų Afrika laiko praeitimi“.