Meksikietis, gimęs Berlyne, šiuolaikinis menininkas Damián Ortega tikrai yra tas, kurį reikia žiūrėti; jo sąmojingi ir ypač kūrybingi darbai tyrinėja kultūrą ir prekę. Pateikiame penkis patrauklius faktus apie šį gana intriguojantį menininką.
„Visatos valdytojas“ © Damián Ortega / Michaelas Belhadi / Flickr
Nuo skudurų iki turtų
Ortega nebuvo įsteigtas sėkmei; tai buvo jo areštuoti meno kūriniai, kurie atkreipė pasaulio dėmesį. Menininkas savo darbe labai analitiškai įrodo esąs kritinės minties genijus, kurį vėliau filtruoja per šmaikštaus humoro objektyvą. Nenuostabu, kad jis pradėjo dirbti kaip politinis karikatūristas, perėjęs prie vaizduojamojo meno ir nuo to laiko sulaukęs plataus pripažinimo.
„Ortega“ stilistika
Ortega yra postkoncepcinio meninio stiliaus studentas, kaip jį išmokė jo mentorius Gabrielius Orozco. Savo išskirtinį darbą jis pradėjo gaminti 1996 m., O jo karjerą sudarė plati, žavi. Tarp žymių kūrinių yra „Tortilų konstravimo modulis“ ir „Kosminis dalykas“. Ortega stengiasi per įvairias laikmenas perduoti žinią viliojančiai žaismingai. Jo kūriniai dažnai yra 3D ekranai, tačiau jis taip pat įsitraukė į fotografijos ir kino darbus. Jis nuolatos tobulėja kiekvienoje ištirtų meninių galimybių srityje.
Dailininko socialinis komentaras
„Visatos valdytojas“ yra puikus Ortega mintis įkvepiančios kūrybos pavyzdys. Jį sudaro daugybė rankinių įrankių, pakabintų ore, kad būtų galima sudaryti sferą, kurios viduryje būtų tarpas. Ašis, plaktukus, pjūklus, kirtiklius ir daugybę kitų įrankių sudaro gabalas. Viena šio darbo interpretacija yra ta, kad jis kviečia susimąstyti apie tai, kaip žmonija manipuliuoja gamta ir mūsų tariamu viešpatavimu visu kitu gyvenimu. Klausiama, ar mes iš tikrųjų kontroliuojame tiek, kiek galvojame, ir ar mūsų sukurti įrankiai gali iš tikrųjų įsisavinti viską, su kuo susiduriame kaip rūšis.
Ortega kaip meninis pedagogas
Ortega trokšta suprasti, kaip viskas veikia, ir jis rodo žiūrovams savo kovą išsiaiškinti didesnius visuomenės mechanizmus. Jo susirūpinimas kultūros klausimais dažnai atsispindi paprastesniuose objektuose, kuriuos gamina visuomenė. „120 dienų“ metu jis sutraukia stiklinius „Coca Cola“ butelius į naujas formas, tikėdamasis, kad šis darbas suteiks šiek tiek įžvalgos apie rinkodaros psichologiją ar amerikietiškumo padarinius plačiai vartojant amerikietiškus produktus. Tai tik vienas atvejis, kai jis primena meno stebėtojams ieškoti virpėjimo, kuris prasideda nuo paprastų daiktų.
