Azijos menas ne tik iš Indijos, Kinijos, Korėjos ir Japonijos, bet ir iš kitų labiau atsirandančių meno scenų Pietryčių Azijoje pastaraisiais metais stiprėjo. Stambūs meno kolekcionieriai visame pasaulyje kreipia dėmesį į Azijos ir Ramiojo vandenyno regioną, daug padėdami jo populiarinimui ir plėtrai pasaulinėje meno scenoje. Pateikiame jūsų pasirinkimą iš dešimties įtakingiausių šiuolaikinio Azijos meno kolekcionierių Azijoje ir už jos ribų.
Ullens Šiuolaikinio meno centras (UCCA) © Jan Arkesteijn / WikiCommons
Vaikinas ir Miriam Ullens de Schooten
Belgijos baronas ir baronienė Guy bei Miriam Ullens de Schooten sukūrė vieną plačiausių ir išsamiausių Vakarų Kinijos šiuolaikinio meno kolekcijų. Tūkstantmečio sandūroje baronas Ullensas pasitraukė iš savo 40 metų karjeros šeimos versle ir savo laiką bei energiją skyrė labdaringoms iniciatyvoms ir ne pelno siekiančio meno centro Pekine, Ullens Šiuolaikinio meno centrui (UCCA) planavimui.). UCCA atidaryta 2007 m. Lapkričio mėn. Miesto 798 meno zonos centre. Šiandien ji yra šiuolaikinio meno platforma, leidžianti keistis kultūromis tarp Kinijos ir likusio pasaulio. Siūlydamas specialias ir laikinas parodas bei edukacines programas, orientuotas į Kiniją ir tarptautinį meną, UCCA siekia paskatinti menų vystymąsi ir padidinti visuomenės kultūrinį jautrumą. Baronas Ullensas 2011 m. Paskelbė, kad perduos instituciją ilgalaikiams partneriams ir etapais parduos savo šiuolaikinio kinų meno kolekciją, kad galėtų pradėti rinkti jaunus menininkus, daugiausia dėmesio skirdamas Indijai.
Yang Peiming, „Vaikystės peizažas“, instaliacijos vaizdas UCCA, 2009 © „SeanRen“ / „Flickr“
Uli Sigg
Nors žiniasklaidos vadovas dr. Uli Sigg neseniai paaukojo visą savo kolekciją Honkongo M + muziejui, jis vis dėlto yra vienas įtakingiausių Kinijos šiuolaikinio meno kolekcionierių Vakaruose. Jis garsėja tuo, kad yra sukaupęs plačiausią ir svarbiausią meno kolekciją iš Kinijos, galinčią pasigirti 1510 kūrinių iš aštuntojo dešimtmečio iki šių dienų. Daugelį metų dr. Siggas praleido dirbdamas su Kinija, įskaitant ambasadorių Pekine 1995–1999 m., Kuris buvo pagrindinis jo dalyvavimo šiuolaikinio Kinijos pasaulyje laikotarpis. 1998 m. Jis įsteigė dabar prestižinį Kinijos šiuolaikinio meno apdovanojimą (CCAA), kuris pagerbia menininkus ir kritikus už jų pasiekimus, o 2008 m. Apdovanojo „Ai Weiwei“ už viso gyvenimo pasiekimus. „Sigg“ kolekcijoje yra tokie įtakingi avangardo menininkai kaip Fang Lijun ir Zhang Xiaogang, taip pat naujųjų kartų darbai. Nuo tapybos, skulptūros ir fotografijos iki vaizdo ir instaliacijos kolekcija siūlo išsamią istorinę kinų šiuolaikinio meno perspektyvą.
Ilgasis Vakarų Bundo muziejus © Jing Daily
Liu Yiqian ir Wang Wei
Kinijos milijardierių pora Liu Yiqianas ir jo žmona Wang Wei yra visame pasaulyje žinomi kolekcionieriai, kurių kolekcijoje yra tradicinis kinų menas, modernus ir šiuolaikinis kinų menas, taip pat šiuolaikinis menas iš Azijos ir Europos. Pora Šanchajuje įkūrė Ilgojo muziejų, kuris dabar gali pasigirti dviem vietomis didmiestyje. Pirmoji vieta - „Long Museum Pudong“ - atidaryta 2012 m. Gruodžio mėn., O „Long Museum West Bund“ atidaryta 2014 m. Kovo mėn., Joje bus eksponuojama daugiau nei 300 tradicinio, modernaus ir šiuolaikinio Kinijos meno kūrinių. Remiantis asmenine poros kolekcija, muziejus rengia parodas, skatina tyrimus, organizuoja edukacines programas ir kolekcionuoja meną. Tarp akademinių patarėjų privačioje įstaigoje yra žymus meno kritikas Li Xiantingas, Kinijos nacionalinio muziejaus viceprezidentas Chenas Lushengas, Kinijos Centrinės dailės akademijos (CAFA muziejaus) meno muziejaus direktorius Wang Huangsheng. ir Lu Pengas, svarbus šiuolaikinio meno istorikas.
Adel Abdessemed, „Telle mère tel fils“, 2008. Instaliacijos vaizdas Pompidou centre, Paryžius, 2013 © Donaldas Jenkinsas / Flickras
„Budi Tek“
Kinijos ir Indonezijos verslininkas, filantropas ir kolekcininkas „Budi Tek“ sukaupė nemažą pinigų pranašumą maisto pramonėje, kurią maždaug prieš 10 metų pradėjo skirti meno kolekcijos kūrimui. Iš pradžių jo kolekcija buvo orientuota į šiuolaikinę kinų tapybą nuo devintojo ir dešimtojo dešimtmečio, vėliau į ją įtraukti meno kūriniai įvairiose žiniasklaidos priemonėse ir įtakingi menininkai iš Kinijos, tokie kaip Ai Weiwei ir Zhang Xiaogang. Jis taip pat rinko Vakarų vardus, pavyzdžiui, Maurizio Cattelaną ir Adelį Abdessemedą, ir kylančius menininkus. 2011 m. Jis buvo aštuntas tarp „Art & Auction“ įtakingiausių meno veikėjų dešimtuko ir nuo 2012 m. Buvo „ArtReview Power 100“ už indėlį į šiuolaikinį meną. Tek kelis kartus paskolino savo kolekciją eksponuoti visame pasaulyje ir užmezgė ryšius su MoMA Niujorke ir „Tate Modern“ Londone, kur jis yra Azijos ir Ramiojo vandenyno įsigijimų komiteto narys. 2008 m. Jis atidarė „Yuz“ muziejų Džakartoje, šiemet atidaręs antrąją vietą Šanchajaus Xuhui rajone.
Monique Burger, priešais Iverniją, 2005 m., Adam Adach. Nuotrauka: Herlinde Koelbl © Adam Adach
Monique ir Maxas Burgeris
Nuo 2005 m. Honkonge gyvena Šveicarijos, Monique ir Maxo Burgerio gyventojai. Jie pradėjo kolekcionuoti šiuolaikinį meną 1990 m., Apimdami tarptautinius menininkus iš Europos, JAV, Indijos ir Azijos. Dabar „Burger“ kolekcijoje yra daugiau nei 1000 maždaug 300 menininkų kūrinių. Neseniai kolekcija pradėjo kuratorinį projektą, kuris vyko įvairiuose meno regionuose bendradarbiaujant su vietos institucijomis ir asmenimis ir sukūrė konkrečiai vietai skirtus kūrinius kolekcijos viduje ir už jos ribų. Kolekcija pradėjo parodas 2009 m. Berlyne ir 2013 m. Honkonge, siekdama pasiekti didesnę auditoriją. Kolekcijos darbai buvo paskolinti svarbioms institucijoms, įskaitant Miuncheno „Pinakothek der Moderne“, Singapūro dailės muziejų, Liono „Contemporain Center“ ir San Paulo bienalę. Burger kolekcija taip pat užsiima menų globa ir padėjo įgyvendinti tokias išskirtines pastangas kaip Urso Fischerio 2009 m. Paroda Niujorko Naujajame muziejuje. Kolekcija yra Azijos meno archyvo ir „Para / Site“ Honkonge globėja, „KHOJ Alternative Space“ Indijoje, Kunsthalle Ciurichas, Honkongo meno muziejus, „C&G Artpartment“, Honkongas ir Azijos draugija (HK ir NY). www.burgercollection.org
Zhang Chung Hong, Gyvenimo kryptys, 2009 m., Baltųjų triušių galerija © Rosino / Flickr
Kerė ir Judith Neilson
Sydney Kerr ir Judith Neilson priklauso viena reikšmingiausių Kinijos šiuolaikinio meno kolekcijų pasaulyje. 2009 m. Jie įsteigė „Baltojo triušio galeriją“, kad galėtų laikyti ir eksponuoti savo didelę kolekciją, apimančią XXI amžiaus Kinijos meną. Nuo 2001 m. Judith Neilson reguliariai lankėsi Kinijoje ir Taivane, norėdama įsigyti naujų kolekcijos kūrinių, į kuriuos 2014 m. Pradžioje buvo įtraukta beveik 1000 daugiau nei 350 menininkų kūrinių, įskaitant tokius vardus kaip Miao Xiaochun, Li Wei, Wang Qingsong, Gonkar Gyatso ir Xu. Zhen, be kita ko. Ketvirtojo dešimtmečio „Rolls Royce“ depe įsikūrusi galerija per metus rengia dvi parodas, taip pat joje yra biblioteka, kurioje yra gausus leidinių apie Kinijos šiuolaikinį meną rinkinys, pavyzdžiui, parodų katalogai, menininkų biografijos, dailės istorijos knygos, apžvalgos ir daugybė įvairių kolekcijų. periodiniai leidiniai anglų ir kinų kalbomis su vertimais. Baltojo triušio galerija yra registruota labdaros įstaiga, kurią finansuoja tik filantropinis Neilsono fondas.
Richardas Changas
Amerikos ir Kinijos investuotojas Richardas Changas 2008 m. Įkūrė „Domus“ kolekciją, kurios pagrindinė buvimo vieta yra Niujorke ir Pekine. Nuo 2010 m. Jis yra įtrauktas į „ArtReview“ „Power 100“ kaip vienas iš pagrindinių Vakarų ir Azijos meno kolekcionierių ir pagrindinis ryšių tarp dviejų meno bendruomenių tarpininkas tiek asmeniškai, tiek per savo dalyvavimą institucijose. Changas yra Londono Karališkosios akademijos ir MOMA PS1 bei Whitney Niujorke patikėtinis, kur jis taip pat yra Spektaklio komiteto įkūrėjas ir pirmininkas. Be to, jis yra Tarptautinės Tate tarybos vykdomojo komiteto narys ir muziejaus Azijos ir Ramiojo vandenyno įsigijimo komiteto narys. Changas taip pat remia ir palengvina parodas bei specialius projektus, tokius kaip Pekino menininko Huang Ran vaidybinis filmas „The Glory Administration“, kuris 2014 m. Buvo pasirinktas „Palme d'Or“ Kanuose, ir „Pipilotti Rist“ pirmoji Kinijos paroda „Times“ muziejuje, Guangdžou. Savo asmeniniu ir nuolatiniu indėliu į globalų meno pasaulį Changas suformavo savo kolekcijos viziją, siekdamas užmegzti tarpkultūrinį dialogą, nes šiuolaikinis menas vis labiau įsisavina vis daugiau žmonių visame pasaulyje.
NEGALI BŪTI! instaliacija - Gao Weigang 2013 m., paslaugumas DSL kolekcija
„Dominique“ ir „Sylvain Levy“
Dominique ir Sylvain Levy yra virtualios asmeninės kolekcijos, vadinamos DSL kolekcija, valdymo ir rodymo pradininkai. Kolekcija, įkurta 2005 m., Taiko muziejų, suteikia galimybę dalintis menu su visais visuomenės lygiais. Didžiausią dėmesį skirdamas šiuolaikiniam kinų menui, jis apima 110 kinų avangardo dailininkų. Menas laikui bėgant gali keistis, kolekcijai tobulėjant ir keičiantis, parduodant senus ir įsigyjant naujus kūrinius, kurių visada yra apie 160. Šis novatoriškas aspektas reiškia, kad kolekcija vystosi plėtojant šiuolaikinį Kinijos meną ir yra atvira nuolatiniam apibrėžimui. Kintantis elementas yra susijęs su viešu virtualiu kolekcijos pristatymu per internetinį portalą, kuriame galima ieškoti visų menininkų ir meno kūrinių, kartu su laikinomis internete kuruojamomis kolekcijos parodomis ir esė, tekstais bei interviu su menininkais. Nors kolekcija nėra plati, palyginti su kitomis, ji vis dėlto yra sudėtinga tuo, kad apima technologijų ir socialinės žiniasklaidos, kurioje mes gyvename, amžių. Be šios svetainės, DSL leidžia ir nemokamai atsisiunčiamas kolekcijos el. Knygas.
Setouchi Triennale -Teshima Yokoo House WikiCommons
Soichiro Fukutake
Japonų kolekcionierius ir filantropas Shoichiro Fukutake pateko į „ArtNews“ 200 geriausių kolekcininkų kolekciją 2012 m. Jis yra „Benesse Holdings“, korporacijos, per kurią, remdamas „Fututake“ fondo, kolektyviniu pavadinimu Benesse, parama menui ir kultūrai, direktorius ir pirmininkas. Meno svetainė Naoshima. Meno svetainė yra sutelkta Naošimos, Tešimos ir Inujimos salose Seto vidaus jūroje. 1992 m. Fukutake atidarė garsaus architekto Tadao Ando suprojektuotą Beneso namų muziejų. 2004 m., Savo lėšomis, jis įsteigė Naoshima Fututake dailės muziejaus fondą, padėjo atidaryti Chichu muziejų ir 2010 m. Lee Ufan muziejų. Dėl savo filantropinių intervencijų ir aistros kolekcionuoti šiuolaikinį meną, Naoshima tapo šiuolaikinio meno meka, pripažinta visame pasaulyje. Tai savo ruožtu paskatino 2010 m. Pradėti Setouchi meno festivalį (dabar Setouchi Triennale), kuris pristatė japonų ir tarptautinius šiuolaikinius menininkus, o 2013 m. Leidinyje jį kartu organizavo septynios organizacijos iš visos Azijos. Daugelis įvykiams skirtų instaliacijų, esančių konkrečioje vietoje, vėliau išliko kaip nuolatinės savybės.
