Šekspyro pjesę „Macbeth“ supranta prietaringas įsitikinimas, kad net garsiai ištarti vardą teatre yra nesėkmė. Dar daugiau: daugelis mano, kad teatro ir kino spektakliai niekada negali atlaikyti Šekspyro parašytos prozos spindesio. Todėl aktoriai ir režisieriai yra įspėjami net nebandyti. Turint omenyje visa tai, yra keletas „Macbeth“ kūrinių, kurie yra tokie geri, kad esame tikri, kad jie neatsparūs tokiems prakeiksmams.
Laurence Olivier (1955 m.)
Laurence'as Olivier vaidino šiame 1955 m. Pastatytame „Macbeth“ pastatyme Šekspyro memorialiniame teatre Stratforde prie Eivono kartu su Vivien Leigh kaip ledi Macbeth. Spektaklis sulaukė fantastiškų atsiliepimų. Tai pažymėjo puikų Olivier sugebėjimą pereiti nuo įsimintinumo didžiuosiuose Holivudo ekranuose iki britų klasikinio teatro. Spektaklis net buvo sakomas, kad po ilgo užmigimo atgaivino scenos populiarumą Anglijoje. Įdomu tai, kad Leigh ir Olivier iš tikrųjų buvo vedę, o pastatymas buvo vertinamas kaip Olivier atitrūkimas nuo žmonos įtakos nustatant pasirinktus vaidmenis. Ironiška, bet Macbeth daugiausia kalba apie ponios Macbeth įtaką vyro sąžinei ir veiksmams.
Makbetas, Banquo ir raganos © „Musée d'Orsay“ / „WikiCommons“
Seras Trevoras Nunnas (1976 m.)
Seras Trevoras Nunnas režisavo šį žymų 1976 m. Spektaklį „Kitoje vietoje“. Ian McKellen buvo išrinktas kaip Macbeth, o Judi Dench - kaip ledi Macbeth. Ši atgaivinta versija yra pastebima interpretuojant juodosios magijos elementą, rastą Šekspyro originale. Tai vaizduoja ledi Macbeth kaip mėgėją, eksperimentuojančią su šėtoniškais menais, kurie tiesiog tampa nekontroliuojami. Kita vieta Stratforde, mažai tikėtina vieta dėl savo mažo ūgio, pasirodė kaip idealus rinkinys šiam spektakliui. Žiūrovai net buvo pakviesti sėdėti aplink kreidos ratą - juodosios magijos simbolį - kaip svaiginančią priemonę į šį unikalų spektaklio variantą.
Peteris Gooldas (2007 m.)
Šį „Macbeth“ pastatymą režisavo Peteris Gooldas, jis vyko Gielgudo teatre 2007 m. Patrick Stewart vaidino kaip Macbeth. Spektaklis iš tikrųjų atsirado Čičesterio festivalio teatre, kur jis taip pat sulaukė kritinio pripažinimo. Pats spektaklio perkėlimas gali kelti iššūkį išlaikyti tą pačią kokybę, tačiau šis kūrinys tikrai buvo sėkmingas. Didžioji spektaklio dalis pastatyta neryškiame ligoninės palatos tualete, o šiame spektaklyje atsiranda šiek tiek modernesnių technologijų. Be to, raganos įgyja slaugytojų pavidalą šiame baisiame perdavime. Spektaklis kviečia mus liudyti, kaip Macbeth'as tapo herojumi, tuo, ką Michaelas Billingtonas vadina savo apžvalgoje „The Guardian“, „Stalines stiliaus tironas“.
Yukio Ninagawa (1980)
Yukio Ninagawa „Macbeth“ sceninė produkcija pirmą kartą buvo pristatyta Nissei teatre Tokijuje 1980 m. Ji gastroliavo Jungtinėje Karalystėje ir Nyderlanduose 1985 m. Ši skirtinga Macbeth kultūrinė adaptacija pelnė pravardžių „Kabuki Macbeth“ ir „vyšnių žiedo Macbeth“ pranašumus. Vienas iš vizualiai ryškiausių šio spektaklio elementų yra didžiulis budistų šeimos altorius, dominuojantis scenoje. Altorius yra skirtas priminti dvasinę sritį ir mirusįjį, kuris gyvena tik kitoje šios realybės pusėje. Ši adaptacija pasiūlė naują klasikinės versijos modelį.
Adrianas Noble'as (1993 m.)
Adriano Noble'o 1993 m. Pastatytas „Macbeth“ filmas vaidino Dereką Jacobi ir Cherylą Campbellą ir jo premjera įvyko Barbikane Londone. Šia pjesės versija buvo siekiama įsigilinti į piktadarių pažeidžiamumą, kad būtų sukurta sudėtingesnė veikėjų psichologinė analizė. Šis kūrinys prasideda kilniausiu Macbeto veikėju ir yra skirtas paaiškinti, kaip net ir geriausi iš mūsų gali būti jautrūs valdžios sugadinimui, užuot vaizdavę psichopatinę Macbetto versiją, kurią matome dažniau. Lygiai taip pat šis kūrinys vaizdavo, kaip jo ir ponios Macbeth santykiai žlunga dėl neteisėtų veiksmų.
Kurosavos kraujo sostas (1957 m.)
Režisierius - garsioji Akira Kurosawa, „Sosto kraujas“ yra labai pripažinta filmo adaptacija, paremta Macbetu. Šis japonų filmas pritaikė įžeidžiančią Macbetto istoriją samurajų pasauliui. Tai yra intensyvus filmas, padėsiantis jums atsistoti ant vietos, nes šie pažįstami įvykiai atsiskleidžia naujais būdais. Rinkinį sudaro garsiai rūkstanti shogun pilis, o pasakojimas seka patyrusį karį, kuris kyla į valdžią ir kurio pavojinga žmona skatina jį atlikti baisius veiksmus. Neapdorotas ir emocingas filmo vaidybos stilius daugiausia perimtas iš tradicinio Noho teatro.
Kurosavos kraujo sostas © „Toho Co., Ltd.“
Gregas Doranas (1999 m.)
„The Royal Shakespeare Co.“ pristatė „Macbeth“ 1999 m. Ši versija žvaigždę Antonijų Šerį apibūdina kaip „Macbeth“ ir vaizduoja jį modernia suknele. Harriet Walter vaidina ledi Macbeth. Ypač ypatingas šioje pjesėje yra sumanus vaidinimas ir režisūra, dėl kurio pagrindinių veikėjų nusileidimas į beprotybę yra toks natūralus ir įtikinantis. Jau nuo pat pradžių Šeris perteikia subtilų, tačiau akivaizdų jaunatvišką ambicijų geismą. Kitas reikšmingas šios interpretacijos elementas yra tas, kad Macbeth ir Lady Macbeth palaiko gilų ryšį iki šio spektaklio pabaigos, nepaisant to, kaip visą likusį gyvenimą jie išsiskyrė.
