Šiose galerijose, įsikūrusiose istoriniame ir pramoniniame Monrealio mieste, demonstruojami įsitvirtinę ir kylantys tarptautiniai bei vietiniai menininkai. Visos šios galerijos, tiek privačios, tiek viešos, glaudžiai bendradarbiauja su savo menininkais ir kuratoriais ir yra atsidavusios palaikyti savo vietos bendruomenę. Įvairiuose istoriniuose ir šiuolaikiniuose pastatuose įrengtos galerijos suteikia unikalią ir gaivią šiuolaikinio meno Monrealio perspektyvą.
SBC Šiuolaikinio meno galerija
Šiuolaikinio meno galerijos SBC tikslas yra šviesti visuomenę apie šiuolaikinio meno ir kultūros aktualijas ir diskursus. Turėdama įvairialypę vaizdinių ir medijų menų programą, galerija pristato platų parodų ir projektų spektrą. SBC siūlo unikalias įvairių meno organizacijų, kultūros prodiuserių, menininkų ir visuomenės mainų ir sąveikos galimybes bei ypač akcentuoja mokslinius tyrimus, parodų kuratorius, spausdintus ir elektroninius leidinius. SBC yra ne pelno siekiantis parodų centras, kurį valdo Kultūros ir kultūros ministerijos ir Kanados menų taryba.
„Arsenal“ galerija
„Arsenal“ galerija įsikūrusi konvertuotame laivų statyklos komplekse, kuriame yra galerija (skyriaus galerija), privati kolekcija („Collection Majudia“), menininkų studija, vaizdo projekcijų kambarys ir nuomos vieta. Originalią laivų statyklą pastatė ambicingas verslininkas iš Aukštutinės Kanados Augustinas Cantinas. Šį didžiulį 83 000 kvadratinių pėdų ilgio pastatą kartu su variklių liejykla ir lentpjūve valdė Cantinas ir vėliau jo sūnus. Ši pramoninė erdvė tarnavo kaip laivų statykla, statant ir aptarnaujant komercinius jūrų laivus. Šiandien jame demonstruojamas vietinių ir tarptautinių menininkų šiuolaikinis menas.
DHC / ART
Ši parodų erdvė yra paversta istoriniu pastatu, esančiu Senojo Monrealio širdyje. Šiuolaikinio meno fondas „DHC / ART“ yra privatus fondas, kuriame eksponuojamos laikinos parodos ir projektai, atspindintys globalų meno pobūdį šiandien. Pirmą kartą atidaryta 2007 m., Šioje erdvėje siekiama pristatyti meną tiek vietoje, tiek už jos ribų, retkarčiais pasineriant į viešąją erdvę. Fondo tikslas - per metus pristatyti dvi parodas, taip pat specialių atrankų ir pokalbių programą, kartu sukurti plačiąją visuomenę apimančią švietimo ir informavimo programą.
Darlingo liejykla
Darlingo liejyklos vizualiųjų menų centras yra šiuolaikinio meno erdvė, kuria siekiama skatinti meną ir menininkus Monrealio mieste. Centras yra pastatytas ikoniniame pastate, kuriame pasakojama apie miesto pramonės istoriją. „In situ“ architektų sumanyta Darlingo liejykla oficialiai atidaryta 2002 m. Centras pravardę „gyvatė“ gauna iš sudėtingos vėdinimo sistemos, matomos ant jo stogo. Jos interjeras išlaiko ryškų industrinį pobūdį, o pirmoji galerija atspindi Situo požiūrį, kai menas turi sąveikauti su jo aplinka. Antroji galerija yra labiau tradicinė, leidžianti kūriniams užimti svarbiausią vietą erdvėje. Šioje erdvėje taip pat įsikūrusios menininkų studijos, taip pat gamybos dirbtuvės.
Laurence Vallières / Yves Laroche
Yvesas Laroche'as
Nuo pat atidarymo 1991 m. Yvesas Laroche'as Galerie d'artas demonstravo menininkus, dirbančius avangardo srityje šiuolaikinio meno srityje. Tai remia tiek tarptautiniu mastu įsitvirtinusius, tiek kylančius menininkus, kurių šaknys yra tatuiruotės, grafiti, komiksai, animaciniai filmai, pop menas, iliustracijos ir siurrealizmas, išreiškiantys įvairų kultūrinės įtakos derinį. Iš pradžių galerija buvo įrengta Monrealio senajame uoste, vėliau persikėlus į dabartinę vietą, esančią mylios pabaigos ir Mažosios Italijos sankryžoje. Po šio žingsnio galerija įgijo aukštesnę reputaciją ir dalyvavo keliose tarptautinėse meno mugėse.
Paryžiaus skalbiniai
2005 m. Atidarytas „Parisian skalbykla“ yra netradicinė galerijos erdvė, vaizduojanti dabartinius Kanados ir tarptautinius menininkus. Pramoninis galerijos pastatas yra istoriniame Šv. Henrio kvartale Monrealyje. Jos parodos programa yra padalinta į tris parodų erdves, įskaitant buvusią galerijos mechaninį kambarį, dviejų aukštų betoninę dėžę, vadinamą „bunkeriu“. Ši erdvė yra ideali vieta žiniasklaidos darbams ir projekcijoms, taip pat vietai pritaikytai instaliacijai, skulptūrai ir garsūs projektai.
Michelis De Broinas, „Negyvoji žvaigždė“, 2010 m. / „Musee D'Art Contemporain De Monreal“
„Musee D'Art Contemporain De Monreal“
„Musée d'art Contemporain de Montréal“ įkūrė Kvebeko vyriausybė 1964 m., Jame yra šiuolaikiniai Monrealio, Kvebeko, Kanados ir viso pasaulio menininkų darbai. Pirmą kartą atidarytas 1965 m., Iš pradžių jis buvo įkurtas laikinoje vietoje Ville-Marie aikštėje, per daugelį metų persikėlęs į skirtingas Monrealio vietas. Muziejus yra vienintelio Kanados kultūros komplekso, skirto scenos ir vaizduojamajam menui, dalis. Nuolatinę muziejaus kolekciją sudaro beveik 7 600 kūrinių, įskaitant didžiausią Paul-Émile Borduas meno kolekciją. Ji taip pat rengia daugybę daugialypės terpės renginių, spektaklių, šiuolaikinės muzikos, vaizdo įrašų ir filmų.
Denis Rousseau 'Gorganciel', 2013 / Joyce Yahouda
Joyce Yahouda
Joyce Yahouda specializuojasi puoselėti būsimus talentus, plėtoti ir atstovauti jaunų menininkų karjerą per specialias derybas ir pristatymus apie meno rinką ir galerijos valdymą. Galerijoje atsispindi įvairus kritinis įsitraukimas į meną šiandien per personalines ir grupines parodas, kurių metu eksponuojami darbai, apimantys plačią žiniasklaidos priemonių spektrą, įskaitant tapybą, piešimą, performansą, fotografiją, instaliaciją, skulptūrą ir vaizdo įrašus. Galerijoje taip pat vyksta daugybė specialių renginių, įskaitant spektaklius ir atrankas. Galerijos direktorius Joyce Yahouda taip pat yra Montréal Conseil des Arts konsultacinio komiteto narys ir tarnavo Kvebeko nacionalinės bibliotekos ir archyvų dailininkų knygų įsigijimo komitete.
Karine Giboulo, „Svajonių miestas“ / Art Mûr
Menas Mûr
1996 m. Įkurtas „Art Mûr“ yra viena didžiausių privačių galerijų Kanadoje, talpinanti septynias dideles parodų erdves. Galerijoje yra daugiau nei 30 menininkų, kurių praktika svyruoja nuo tapybos ir skulptūros iki naujų medijų ir performanso meno. Ji ėmėsi daugelio kritikų pripažintų projektų, įskaitant „Art Fiction“ (1996), „Memento Mori“ (2011), „Mens-moi“ / „Prašau, atsigulkite man“ (2011) ir „Baliser le territoire“: „Manifestation d'art Contemporain Autochtone“ / „Stake in the Ground“: Šiuolaikinio vietinio meno apraiška (2012). „Art Mûr“ taip pat bendradarbiauja su jaunais nepriklausomais kuratoriais ir Kanados muziejų vadovais.
Martin Beck, „ypatingas daikto egzistavimo būdas“ / Leonardo ir Binos Ellen meno galerija
