Dvidešimtasis dešimtmetis, kurį paveikė Didžioji migracija į Harlemo renesansą iki džiazo amžiaus, Čikagoje buvo ryškus ir jaudinantis. Suknelė, džiazo šokių stilius ir bliuzo muzika, kylantys populiarėjant, visų skirtingų žanrų menininkai eksperimentavo išreikšdami besikeičiančius savo mylimo miesto būdus. Čia yra dešimt meno kūrinių, pradedančių merginomis ir baigiant linksma bendruomenės kepsnine. Čia yra dešimt meno kūrinių, kurie suteikia jums galimybę pažvelgti į tai, koks buvo gyvenimas Čikagoje XX amžiaus pradžioje.
Juodoji diržas - Archibald Motley, Jr
Archibaldas Motley, jaunesnysis, didžiąją gyvenimo dalį gyveno Čikagoje, o oficialius meno kursus įgijo Čikagos dailės instituto mokykloje. Todėl daugelis jo darbų atspindi laiką, kurį jis praleido mieste. Motley yra laikomas ir džiazo amžiaus modernistu, ir pagrindiniu Harlemo renesanso bendradarbiu. Motley į savo paveikslus įtraukė ryškias spalvas ir linksmas minias, kad pavaizduotų naujo afroamerikiečio, gyvenančio šiuo laikmečiu JAV, gyvenimo pradžią. Jo paveikslą „Juodoji juosta“ įkvėpė „Pasivaikščiojimas“, kuris buvo pavadintas daliai Čikagos valstijos gatvės. Gatvė buvo užpildyta linksmais afroamerikiečiais tiek naktį, tiek dieną.
Juodos ir baltos tapybos „Juodoji diržas“ nuotrauka © JAV nacionalinis archyvų ir įrašų administracija / „Wikicommons“
Grilis, pagamintas Archibald Motley, Jr
Motley tyrė daugybę skirtingų afroamerikiečių kultūros, rasizmo ir kasdienio gyvenimo mieste aspektų. Be to, jis labai gerai žinojo to meto politiką ir savo darbais ragino pašalinti rasizmą iš visuomenės. Motley savo darbe „Grilis“ iškreipia perspektyvas, vaizduoja įvairius odos atspalvius ir stiprius raštus. Jis taip pat ironiškai uždeda padidintas vyro ir mažo vaiko lūpas vaizdo priekyje. Jis naudoja šiuos juodų paveikslų vaizdus, kad sudomintų savo žiūrovus ir padrąsintų juos žiūrėti į odos spalvą, kad atpažintų kultūros, žmonių ir scenos turtingumą.
„Grilio“ tapyba © Alexisrael / Wikicommons
„Religija“ - Archibald Motley, Jr
Su trombonais, šokiais ir judriomis gatvėmis Motley vaizduoja jaudulį ir energiją, susijusią su XX amžiaus ketvirtajame dešimtmetyje, per savo paveikslą „Religijos gavimas“. Jis neturi nei vieno centrinio dalyko; visi susiduria su skirtingomis kryptimis, o instrumentai groja tiek aukštyn, tiek žemyn. Šis išdėstymas atkreipia žiūrovo dėmesį į visą paveikslą, o ne sutelkia dėmesį į vieną skyrių ar aspektą, ir skatina žiūrovą įsitraukti į visą sceną. Tai įkvepia žiūrovus galvoti apie kiekvieną žmogų - nepaisant spalvos ar išvaizdos - ir švęsti viso miesto kultūrą.
Nespalvota nuotraukos „Religija“ nuotrauka © JAV nacionalinis archyvų ir įrašų administracija / „Wikicommons“
Jokūbo Lawrenceso „Migracijos serija“
Jokūbo Lawrence'o „Migracijos“ serijoje jis iliustruoja laisvę ir džiaugsmą, kurį patyrė daugelis afroamerikiečių, jiems prasidėjus naujam gyvenimui ir persikėlus į Čikagą per Didžiąją migraciją. Jo paveiksle yra sunkus tonas, tačiau tvirta viltis, nes visi žengia į priekį link šviesos, atsirandančios kitoje durų pusėje, pažymėtose „Čikaga“.
Nespalvota nuotrauka „Puiki migracija“, paveikslas / © JAV nacionalinis archyvų ir įrašų administracija / „Wikicommons“
Laiko fontanas „Lorado Taft“
„Lorado Taft“ sukurta 126 pėdų pločio skulptūra sėdi Vašingtono parke, Čikagos South Side kaimynystėje. Skulptūrą įkvėpė Henriko Austino Dobsono poema „Laiko paradoksas“. Jame pavaizduotas Tėvo laikas su gobtuvu, stebinčiu daugiau nei 100 figūrų. Skulptūra paminėta pirmuosius 100 taikos tarp JAV ir Didžiosios Britanijos metų. Vanduo fontanui pradėjo tekėti 1920 m., O skulptūra buvo skirta miestui 1922 m.
Laiko statulos fontano priekis © Johntb17 / Wikicommons
Naktinis gyvenimas, kurį sukūrė Archibald Motley, Jr
Kitame Archibald Motley, jaunesniojo, meno kūriniuose, jis apšviečia triukšmingą naktinį klubą, kuriame žmonės šoka, geria ir valgo. Žiūrovai gali jausti energiją ir jaudulį kambaryje per ryškiai raudoną šviesą ir centre šokančias moteris. Atrodo, kad klubą lankantys žmonės pamiršo stereotipus, susijusius su rasėmis, ir visi šoka į džiazo muziką ir mėgaujasi naktimis.
Pramonės ir žemės ūkio statulos Čikagos prekybos pastate
Už Čikagos prekybos tarybos pastato, ikoniniame pastate, esančiame Finansų rajone, stovi dvi statulos, vaizduojančios pramonę ir žemės ūkį. Originalus pastatas buvo nugriautas 1929 m., O šios dvi klasikinio stiliaus deivės statulos buvo apsaugotos ir perkeltos į prestižinio kviečių ir medvilnės spekulianto Arthuro W. Cutteno sodus. Statulos nebuvo aptiktos dar kartą iki 1978 m., O 2005 m. Grąžintos į pastato priekį. Šios dvi statulos rodo ilgą Čikagos klestinčios ekonomikos istoriją, naują viltį ir prekybos svarbą miesto istorijoje.
Pramonės statula © „Wikicommons“
Alberto Gleizeso kompozicija „Jazz“
Dešimtasis dešimtmetis buvo permainų ir stumiančių ribų metas, o Albertas Gleizesas šią mintį gražiai pavaizdavo savo kūrinyje „Composition pour Jazz“. Atrodo, kad dvi figūros groja instrumentais, o paryškintos formos, ryškios spalvos ir teptuko potėpiai sukuria tam tikro tipo muziką, kurios negalima girdėti, bet ji jaučiama. Abstraktus ir modernus įvaizdis rodo, kad bendrosios to meto kliūtys buvo nutrauktos ir griežti visuomenės reikalavimai nebetaikomi.
„Composition pour Jazz“ tapyba © Albertas Gleizes / „Wikicommons“
Viršelis F. Scotto Fitzgeraldo pasakoms apie džiazo amžių
1920-aisiais muzikinė forma, kuriai įtakos turėjo Europos harmonijos kartu su afroamerikiečių bliuzo ritmais, atgaivino ir tapo žinoma kaip „džiazas“. Dešimtmetis dabar vadinamas „džiazo amžiumi“. Muzika, naktinis gyvenimas ir džiazo šokių stilius tapo įtakinga ir būtina eros dalimi. Gyvybingą ir drąsų gyvenimo būdą užfiksavo ne tik tapytojai, bet ir rašytojai. Jie abu kartu sukūrė F. Scott Fitzgerald knygos viršelį. Šis viršelis tiksliai vaizduoja šokį, jaudulį ir džiaugsmą, kurie užpildė erą.
Džiazo amžiaus pasakų viršelių kūriniai © John Held, Jr./Wikicommons
